Cultor Produtora Cultural

NATAL Q. SEJA ROCK - 9 EDIÇÃO

2011-12-16T15:00:00.004-02:00

REINO ELÉTRON & HIEROFANTES

NATAL Q. SEJA ROCK 2011

SIRI CASCUDO 24/ DEZ

Está chegando a nona edição do NATAL Q. SEJA ROCK. Festa tradicional de final de ano em Passo Fundo. A festa que começou em uma chácara no bairro São João, a nove anos atrás, já passou por associações, clubes e bares. Já se apresentaram nos palcos no NATAL Q. SEJA ROCK bandas como: Locomotores, Severo em Marcha, Pata de Elefante, Wander Wildner, Reino Elétron, Dinartes, BrancoLarera, Chaise Brothers, Rabo de Peixe e até a lendária Malvados Azuis. Neste ano de 2011, o evento acontecerá no bar SIRI CASCUDO no centro da cidade e terá as atrações de Reino Elétron (Passo Fundo) e Hierofantes (POA). Ingressos a venda a partir de R$20,00.

Reino Elétron

A banda que recentemente adquiriu o direito de abrir um dos mais importantes festivais da America Latina, o Festival Iberoamericano El Mapa De Todos, promovido pelo portal Senhor F. Convidada de honra para abrir shows de Charly Coombes & The New Breed e Cachorro Grande no Festival PampaStock de São Borja 2011. A Reino se destaca por uma personalidade forte nas composições, mistura do jazz ao punk, passando do eletrônico ao psicodelismo. Reunida por integrantes das extintas bandas Vapor Veludo, Rabo de Peixe e a lendária Malvados Azuis, a banda é formada por Elias Duarte nos vocais, Leonardo Marmitt nos baixos, Helio Ribeiro na bateria, Carlos Bolacha nas guitarras e Bruno Philippsen mos teclados e sintetizadores.

Hierofantes (POA)

A banda existe a praticamente uns 10 anos e esteve em "stand by" por uns 7 anos. Colegas do segundo grau da escola Conceição de Passo Fundo, se encontraram depois de anos em Porto Alegre e retornaram os trabalhos. Hierofantes é formada por Gustavo Leal (Roudini e os Impostores), Criba (ex-BrancoLarera), Rafael Alam e Jeferson de Conto. Estão com sede de rock and roll e vão brindar a noite com muitos "covers" para balançar o esqueleto.

SERVIÇO:

NATAL Q. SEJA ROCK - 9 EDIÇÃO.

SIRI CASCUDO

Shows com as bandas REINO ELÉTRON & HIEROFANTES

Discotecagem de Maurício Rigoto - http://mauriciorigotto.pulseblogs.com/

24/Dezembro - Véspera do Natal a partir das 23 horas.

Ingressos Antecipados: R$20,00 Fiore (Plazza Shopping) e Siri Cascudo

Apoio: Fiore (A Casa do Rock) Pinguim Agua Mineral (3313 0424)

Realização: CULTOR Produtora Cultural

:: Gustavo Telles & Os Escolhidos :: 22/ Outubro no Velvet Bar ::

2011-10-19T00:40:00.003-02:00

Baixe Conheça, Escute, Baixe o disco: Gustavo Telles & Os Escolhidos

www.gustavotelles.com.br

Um dos melhores discos do ano! É o que se pode dizer de Do seu amor, primeiro é você quem precisa (capa ao lado), álbum solo (ou quase) de Gustavo Telles, o Prego da Pata de Elefante. Acompanhado pel’Os Escolhidos — um supergrupo de respeito, que se reveza nas canções —, o cara sai de trás da bateria e assume o violão e voz, atacando de compositor. O que impressiona é consistência e qualidade das canções, com um resultado final realmente muito acima da média.

O que o ouvinte encontra são 12 faixas conduzidas pelo tema do amor (ou mesmo a busca ou o fim dele), com forte influência de country rock e folk rock, muito Bob Dylan e The Band (tanto pela musicalidade quanto pelas letras). Mais que isso, imediatamente se constata que o título é um dos melhores desse gênero na história do rock nacional. Basta conferir as duas primeiras músicas — a faixa título e Passo a Passo — para sacar isso. E como se não bastasse, esse trabalho inaugural de Gustavo Telles & Os Escolhidos foi disponibilizado para download grátis através do projeto Álbum Virtual Trama. É só conectar, fazer login e baixar o disco.

Muito da incrível qualidade do disco se deve ao time envolvido nas gravações (todos reunidos na foto acima). Gustavo Telles foi muito criterioso na seleção dos seus Escolhidos. Além de Daniel Mossmann e Gabriel Guedes — seus colegas na Pata de Elefante —, participaram ainda das gravações Luciano Albo (Tenente Cascavel), Maurício Nader (Hard Working Band e Sinuca de Bico), Diego Garcia (ex-Trem 27), Diego Lopes (Acústicos & Valvulados) e todos os integrantes da Locomotores: Maurício “Fuzzo” Chaise, Jerônimo “Bocudo” Lima, Alexandre “Papel” Loureiro, Luciano Leães e Márcio Petracco.

Não por acaso, muitas das faixas que entraram no álbum não chegaram nem a ter um take final. “Os caras são muito bons. Algumas das faixas guias estavam tão boas que nem foi preciso gravar uma outra versão”, confessa Prego.

Gustavo Telles e Os Escolhidos

Do seu amor, primeiro é você quem precisa (2010)

01 – Do seu amor, primeiro é você quem precisa

02 – Passo a passo

03 – Faltou luz

04 – Quero mais

05 – Jogos mentais

06 – Girando em descompasso

07 – Só Deus sabe

08 – Deixa crescer

09 – O silêncio me impede de esquecer

10 – Pra acordar

11 – Posso me perder

12 – Tell Me Why

Fonte: www.osarmenios.com.br

SERVIÇO:

GUSTAVO TELLES & OS ESCOLHIDOS

Velvet Bar - Passo Fundo/ RS

Fagundes dos Reis 622

A partir das 22 horas.

Ingressos: Antecipados a R$20,00 na Livraria NOBEL da General Osório e FIORE do Plazza Shopping. Na hora R$25,00. Capacidade limitada.

Realização: CULTOR Produtora Cultural

Encontros com o Professor

2011-06-14T13:59:00.008-03:00

www.encontroscomoprofessor.com.br

Encontros com o Professor tem o formato de um talk-show, no qual Ruy Carlos Ostermann recebe semanalmente um expoente da cultura brasileira para uma conversa informal com a participação do público. Com a larga experiência jornalística e de âncora de programas radiofônicos, Ruy Carlos Ostermann facilita a aproximação do público de temas e pessoas que normalmente circulam em espaços restritos e elitizados.

Com base no seu conhecimento e experiência, inicia um diálogo sobre tema cultural de domínio do entrevistado, favorece a participação do público com extrema informalidade, desmitificando temas eruditos e muitas vezes tidos como inacessíveis. Além da conversa, reveladora de aspectos não tão conhecidos da produção cultural nacional, o evento finaliza com apresentações musicais de grupos locais, caracterizado pela extrema qualidade do trabalho e pela pouca repercussão na mídia comercial do País.

Encontros com o Professor quer ser uma referência no movimento cultural brasileiro pela qualidade do conteúdo dos eventos realizados e pela valorização dos agentes culturais e de sua profissionalização.

Ruy Carlos Ostermann

Ruy Carlos Ostermann é chamado de professor. O apelido o acompanha desde os tempos da Folha da Tarde, em 1957, quando começou sua carreira jornalística. Não se deve à análise criteriosa que faz do futebol ou à seriedade com que trata essa paixão nacional. Ruy é professor, de formação. E Filósofo.

Formado na UFRGS, foi assistente do professor Ernani Maria Fiori na cadeira de Introdução à Filosofia. Lecionou Filosofia no Colégio Israelita Brasileiro e no colégio João XXIII e foi professor de Psicologia da Educação na UFRGS.

Ruy também atuou na política. Foi deputado estadual duas vezes e o primeiro Secretário de Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul, em 1987. Depois foi Secretário de Educação. Presidiu, ainda, o Conselho Deliberativo da TVE-RS na re-configuração democrática do Conselho. É Cidadão Honorário de Porto Alegre. Nasceu em São Leopoldo, onde viveu até o início da vida adulta, criado ouvindo as conversas no Café Comercial, na Rua Grande, de propriedade dos pais Arthur e Olívia. Na época, diziam, seria advogado, pela fluência verbal que já demonstrava. Foi ser comentarista - primeiro de basquete, depois de futebol.

Trabalhou na Companhia Jornalística Caldas Júnior - Rádio Guaíba, Folha da Tarde, Folha da Manhã e Correio do Povo. Está na RBS desde 1978; na Rádio Gaúcha, apresenta o programa diário Gaúcha Entrevista, comanda o Sala de Redação e é o principal comentarista esportivo da emissora; na Zero Hora, escreve diariamente na editoria de Esportes.

Ruy transita da cultura popular à erudita. Foi Personalidade do Livro, eleito pela Câmara Rio-Grandense do Livro e Patrono da Feira do Livro de Porto Alegre (2002). Tem vários livros publicados: a coletânea de novos contistas, Nove do Sul, em 1961; o Admirável Futebol Brasileiro (em parceria com Cid Pinheiro Cabral); A Paixão do Futebol; Itinerário da Derrota; Meu Coração é Vermelho, o livro dos 90 anos do Internacional; Até a Pé Nós Iremos, o livro do Grêmio; Hi, Hip, Hip, Hurrah, o livro do Grêmio Náutico União; O Nome do Jogo, coletânea de crônicas publicadas na Zero Hora; Meia Encarnada, Dura de Sangue, coletânea de escritores gaúchos; Felipão, A Alma do Penta, uma biografia de Luiz Felipe Scolari, editado também em Portugal e Dicionário de Contrabandos, lançado em 2004. É co-autor de Porto Alegre vista do céu (com o fotógrafo Henrique Amaral).

Desde 2004, comanda o talk-show quinzenal Encontros com o Professor, no qual entrevista personalidades da cultura brasileira. O evento originou a série de livros Encontros com o Professor - Cultura Brasileira em Entrevista, que já está no quinto volume e traz uma síntese das conversas realizadas ao longo de cada edição do projeto. Ruy participa também como comentarista do programa Bem, Amigos!, da SporTV, quinzenalmente desde 2007.

É casado com a professora Nilse Wink Ostermann, tem três filhos, Cristiane, Fernanda e Felipe, e cinco netos.

Roger Lerina

Roger Lerina nasceu no ano de 1968, em Porto Alegre. Jornalista formado pela Faculdade de Biblioteconomia e Comunicação da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS).

Entrou na Zero Hora em 1998 e desde 1999 é editor da coluna Contracapa, publicada diariamente no Segundo Caderno do jornal. O espaço é dedicado a informações e comentários do universo das artes, espetáculos e badalação - no Estado, Brasil e mundo.

Além disso, o gaúcho também é repórter cultural do caderno Variedades da Zero Hora, crítico de cinema e atual presidente da Associação dos Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul (ACCIRS), apresentador do Programa do Roger, na TVCOM, e colunista semanal sobre arte e cultura no programa Gaúcha Entrevista, na Rádio Gaúcha. No ano passado, integrou o júri da Federação Internacional dos Críticos de Cinema (Fipresci) do 13º Festival Internacional de Cinema de Punta Del Este.

SERVIÇO

Encontros com o Professor

(Ruy Carlos Ostermann entrevista Roger Lerina)

Local: Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622. Passo fundo/ RS)

21 de Junho de 2011 às 20 horas

Entrada Franca

Patrocínio:

Fiat

Patrocínio Local:

Master Imóveis, Sciessere, Long Play.

Apoio Local:

Fiore, Empório Gastronômico, Germânias Hotel, CULTOR Produtora Cultural

Alegre Corrêa Quartet

2011-03-10T17:42:00.006-03:00

Programa CulturAção – Secretaria de Desporto e Cultura da Prefeitura Municipal de Passo Fundo.

Apresenta:

ALEGRE CORRÊA QUARTET:

Alegre Corrêa, Guinha Ramires, Gerald Preinfalk e Klemens Bittmann

19 de março – 20h30min

Teatro Municipal Múcio de Castro

Este espetáculo trata-se de um programa que traz como história o convite feito por Alegre Corrêa (artista natural de Passo Fundo) a Gerald Preinfalk e Klemmens Bittmann (dois requisitados músicos europeus) e ao musico brasileiro Guinha Ramires (musico muito respeitado no meio musical) a realizar em Passo Fundo uma das únicas três apresentações a serem feitas no Brasil com este projeto.

"Na minha estrada musical tive o prazer de encontrar e trabalhar com músicos de diversos estilos e personalidades. Com o tempo fui descobrindo que alguns deles eram, para mim, especiais. Músicos com os quais desenvolvi uma afinidade incomum.

Constatei que pensávamos juntos e que isso tornava mágico o momento de tocar. Fui passando a entender que existe algo como uma família musical. Pessoas que realmente gostam de tocar juntas, fazendo com que a música fique mais profunda e verdadeira, desenvolvendo novas técnicas de composição com base no entrosamento, confiança musical e intelectual do companheiro. Isso resulta em um grupo que trabalha em conjunto, que toca na expressão, emoção, intelecto e, é claro, na musicalidade. Um nível alto de criação e interpretação musical: composição instantânea combinada com a disciplina que a música em si exige.

Tenho o prazer de estar realizando mais um sonho: Produzir um disco e dividir o palco com três dos músicos que fazem parte da minha família musical: Guinha Ramires, Gerald Preinfalk e Klemens Bittmann. “Com eles aprendi, ensinei e senti a alegria de fazer musica de coração e alma.”

Alegre Corrêa

Line Up

Alegre Corrêa (Brasil): guitarra, bateria, percussão. Gerald Preinfalk (Áustria): clarone, sax soprano, clarinete. Guinha Ramires (Brasil): violão, synt. baixo elétrico. Klemens Bittmann (Áustria): violino, mandola.

Currículo dos artistas:

Alegre Corrêa nasceu em 09 de junho de 1960, em Passo Fundo – Rio Grande do Sul. Já com 13 anos de idade – como violonista, cantor, percussionista e compositor – imigrou para a sua “residência” atual: a música. Sem sombra de dúvida, seu “centro domiciliar” é o Brasil, mas com portas abertas para todas as direções. Em 2010 recebeu o prêmio mais importante de sua carreira, o GRAMMY AWARDS como guitarrista do disco 75, de Joe Zawinul&The Zawinul Syndicate (HeadsUpInternational), na categoria “Melhor Álbum de Jazz Contemporâneo”. Alegre Corrêa também foi premiado em primeiro lugar no Rio Grande do Sul no “Musicanto Festival” (1992), e em São Paulo no “FAMPOP” (1998), ambos na categoria de música instrumental. Na sua turnê no Brasil em 2003, foi premiado com o Prêmio Cultura de Ouro, do estado do Rio Grande do Sul. Quase ao mesmo tempo, foi eleito músico do ano pelo importante “Austrian Hans Koller Award”. Em1989, se muda para Viena – Áustria, fundando quatro anos mais tarde, o Alegre Corrêa Sextett, com o qual realizou diversas turnês pela Europa, tocando em importantes lugares como Opera de Viena, Vienna Konzerthaus, Jazzherbst Salzburger. Como sideman, esteve tocando ao lado de renomados músicos da cena jazzística da Áustria, com os quais participou de inúmeras turnês na Alemanha, Suiça, Itália, Hungria, Luxemburgo, Croácia, Eslovênia, Turquia e Israel. Destaque para “Vienna Art Orchestra” grupo que permaneceu de 2000 a 2006. Em 2005, Alegre Corrêa passou a integrar o grupo The Zawinul Syndicate, liderado pelo lendário tecladista Joe Zawinul (que tocou com Cannonball Adderley, Miles Davis, Weather Report), permanecendo por dois anos, e realizando turnês e shows por toda a Europa, Estados Unidos, América do Sul e Ásia.

Em 1995, com a gravação do seu segundo CD, “Negro Coração”, ele ganha o apoio do lendário Hermeto Pascoal, cujo Alegre sempre admirou profundamente. Alegre Corrêa assegurou sua reputação como um músico sem fronteiras, que aponta a sua música para novas direções, ao mesmo tempoemque a traz para perto de suas raízes, características que o levaram a se apresentar em inúmeros festivais importantes, como “Montreux Jazz Festival” (Suíça), “Florianópolis in Jazz” (Brasil), “WOMADFestival in Wiesen” (Áustria).

No mesmo ano foi lançado pela editora Honk Musikverlag um songbook de Alegre Corrêa com partituras de suas composições gravadas nos CDs "Infância" e "Negro Coração". Desde então, se torna endorser da Thomastik Infeld, empresa que fabrica uma das melhores cordas de guitarra do mundo.

Ainda está pra ser inventado um termo para descrever o estilo inconfundível de Alegre Corrêa. Termos como fusion ou crossover significam muito pouco pra ele, assim como a divisão do intelecto e da emoção. Sua música é sensual e inteligente, complexa e cheia de sentimento,com muito groove e elegante.

“A música brasileira sempre foi misturada”, ressalta Alegre. A estrutura feita de peças musicais de um mosaico já é uma fusão por si própria. Na sua formação musical, primeiro vieram as tradições do Rio Grande do Sul, uma eclética mistura da melancolia argentina com a alegria brasileira: Chamamé, Chacarera e a Milonga. E claro, depois veio o Samba, Bossa Nova e MPB, e além disso recebeu uma grande influência de Hermeto Pascoal, Tom Jobim e Toninho Horta, bem como uma boa parte de jazz, pop e funk, cujos gêneros estão todos misturados no estilo único de Alegre Corrêa.

Gerald Preinfalk nasceu em Zulissen, Áustria. Iniciou na música aos nove anos de idade, tocando clarinete. A partir de 1990 estudou saxofone clássico e jazzístico na Universidade de Viena com os professores Oto Vhrovnik e Wolfganf Puschning. Em 1993 recebeu uma bolsa de estudos na Escola de Música de Berklee, EUA, para aprofundar-se no jazz, tendo aulas com George Garzone. Em 1998 estudou saxofone em Paris. Desde o ano 2000, Gerald é integrante do Klangforum Vienna, um dos mais conhecidos conjuntos de música clássica contemporânea da Europa. Participações como músico convidado: Orquestra Filarmônica de Viena, Vienna Radio Symphony Orchestra, Orquestra Filarmônica Nacional de Rheinland Pfalz e em diversos conjuntos musicais modernos de Vienna como “Die Reihe Wien”, “21.Jhdt ensemble”,“ensemble kontapunkte”, “Vienna Saxophone Quartet”. No gênero jazz e improvisação, ele tocou em big bands como: Vienna Art Orchestra, Nouvelle Cousine, em parceria com Christian Muthspiel (Motley Mothertongue, Yodelgroup), com Terry Bozzio e Alex Machacek (BPM), com Lucia Pulido (Columbian songbook). Desde 2008 é músico performer da banda Folksmilch com Klemens Bittmann. Tocou com grandes nomes do jazz como Django Bates, Peter Madsen,DonByron, George Garzone etc. Em 2001 ganhou o prêmio "HansKoller" como revelação do ano no Jazz.

Guinha Ramires músico multi-instrumentista, violonista, compositor, arranjador, mora em Florianópolis desde 1982. É uma das personalidades culturais mais reconhecidas entre os apreciadores e produtores artísticos e musicais do sul do Brasil. Participou da gravação de vários discos. Com a cantora Elisah a parceria durou 8 anos. Foram dois cds gravados,“Como o Diabo Gosta” e “Beijo Manga”(gravado em Viena) e turnês pelo Brasil e Europa.ComAlegre Corrêa, Guinha grava oCDHandmade, lançado na Europa. Retornando ao Brasil, é formada a banda Doutor Cipó. A Banda é convidada para fazer o show de lançamento do livro “Calendário do Som,”de Hermeto Pascoal. Oportunidade na qual dividiram o palco com o “Mestre” pela primeira vez. Integrou a Orquestra Sinfônica de Santa Catarina, OSCA, como violonista e coordenador da banda de base. Guinha saiu em turnê pela Europa a convite da cantora Isabel Padovani ,vencedora do prêmio Visa 2005. Yamandú Costa grava música de Guinha chamada Simpatia, no cd “Tal” lançado no Japão. Em 2008 duas turnês são realizadas na Europa com o cd LAÇADOR, (Guinha Ramires, Alegre Corrêa, Alessandro Kramer). Os shows foram realizados na Áustria, Alemanha e Itália.

Klemens Bittmann estudou violino clássico na Universidade de Música e Arte de Grass com o professor Anke Schittenhelm e Violino para Jazz no Didier Lockwood Music Center em Paris. É músico e compositor. De volta a Áustria, fundou duas bandas: Beefólk and Folksmilch, as quais são consideradas as mais importantes no cenário de world music na Áustria. Nesses grupos Klemens toca violino e mandola. Realizou inúmeras turnês pela Áustria, Alemanha até Japão e China. Além desses dois projetos, toca com Klaus Paier (Klaus Paier Trio and String quartet), Wolfgang Muthspiel (Beefolk feat. Wolfgang Muthspiel), Gerald Preinfalk (Tangogo and Moskau52), Alegre Corrêa, Alex Deutsch, Louie Austen, Wolfgang Temmel (Dear_GRZ), Stefan Heckel, Helgi Jonsson, Broadlahn. Desde 2007 toca também com as cantoras pop austríacas Anna F. e Valerie Sajdik.

Será um espetáculo único, portanto imperdível!

Serviço:

Alegre Corrêa Quartet

Com: Alegre Corrêa, Guinha Ramires, Gerald Preinfalk e Klemens Bittmann.

Dia: 19 de março de 2011

Local: Teatro Municipal Múcio de Castro

Horário: 20h30min

Ingressos: R$ 25,00

Promoção: Secretaria de Desporto e Cultura de Passo Fundo – Programa CulturAção.

Apoio: Imed, Fiore – A Casa do Rock, Germânias Hotel, Caderno Avesso e 99 UPF.

Produção e Realização: Cultor Produtora Cultural

NATAL Q. SEJA ROCK 2010

2010-12-16T14:08:00.004-02:00

NATAL Q SEJA ROCK 8 EDIÇÃO NO VELVET BAR

Os sinos já começam a tocar para o Natal Q. Seja Rock 8 edição que este ano conta com apresentações de 2 bandas: Chaise Brothers e Rino Elétron.

A oitava edição do Natal Q. Seja Rock 2010 acontecerá no Velvet Bar a partir das 23 horas do dia 24 de dezembro véspera de natal. O evento tradicional de Passo Fundo, sempre no dia 24 do mês de dezembro onde já passaram bandas como Wander Wildner, Malvados Azuis, Rabo de Peixe, Severo em Marcha, BrancoLarera, Pata de Elefante, Dinartes, Reino Elétron.

Chaise Brothers in Plug

A Chaise Brothers, banda formada pelos irmãos Chaise (Rodrigs, Miglu, Fuzzo) das respectivas bandas Dinartes, Severo em Marcha e Locomotores estarão na oitava edição do Natal Q. Seja Rock, que acontece no Velvet Bar no tradicional dia 24 de Dezembro. São três guitarras acompanhadas pela bateria de Andre Zitto (Dinartes) e o baixo de Jerônimo Boccudo (Locomotores e ex Cachorro Grande). O grande diferencial deste show, além das companhias será o formato plugado. Sendo que a Brothers Chaise somente fazem shows acústicos.

Pérolas do rock como Beatles, Stones, The Band, David Bowie, Paul MacCartney, Kinks, The Zombies e bandas atuais como Supergrass, Kings Of Lion, Racounters. Passando pelo rock nacional como Paralamas, Legião Urbana, Ultrage a Rigor, Mutantes, são alguns dos artistas que terão representação nesta noite de Natal.

Reino Elétron

Formada na metade do ano de 2009 a Reino Elétron já aponta como uma das revelações de bandas de rock do estado do Rio Grande do Sul. Com uma personalidade forte nas composições, mistura do jazz ao punk, passando por eletrônico ao piscicodelismo. A Elétron são cinco elementos atômicos que resolveram domesticar seus elétrons através da propagação de ondas mecânicas harmônicas produzidas por instrumentos musicais. Dessa domesticação aparecem músicas como: “Lembranças à Realeza”, “Futuro” e “Belo Par”. Letras inteligentes e ritmos marcantes retratam a personalidade da banda.

Reunida por integrantes das extintas bandas Vapor Veludo, Rabo de Peixe e a lendária Malvados Azuis a banda é formada por Elias Duartes nos vocais, Leonardo Marmitt no baixo, Bruno Phillipsen nos teclados, Carlos Bolacha nas guitarras e Helio Ribeiro na bateria.

No final do ano de 2009 a banda realizou dois grandes shows como a Sétima Edição do NATAL Q. SEJA ROCK junto com o “BregaPunk” Wander Wildner e na quarta edição da Virada da Contracultura, ambos em Passo Fundo. Em 2010 a banda ganhou o Festival Pampa Stock em São Borja, o que garantiu uma vaga no Festival Iberoamericano El Mapa Del Todos promovido pelo Portal “Senhor F” que acontecerá em março de 2011.

SERVIÇO:

NATAL Q. SEJA ROCK - 8 EDIÇÃO - 2010

Com as bandas Reino Elétron & Chaise Brothers

+ Garden Eletrônico

Ingressos Antecipados: R$25,00 Long Play (Bella Citta), Fiore (Plazza Shopping), Vitta Vergueiro Academia. Reserva de mesas pelo telefone: (54)3045 1714/ 9966 8639. Capacidade Limitada.

Patrocínio: Long Play, Vitta Academia.

Apoio Cultural: Fiore, Heineken, Germanias Hotel, Squema Serigrafia, 99 UPF.

Realização: CULTOR produtora e Velvet Bar.

Identidade Lança Single Virtual no Velvet Bar - 4 DEZ 2010

2010-11-09T15:53:00.003-02:00

Identidade

Amigos de infância que juntos realizaram um sonho, viver da sua arte e principalmente do rock. Formada em 1998 o grupo apresenta um show explosivo e dançante, arrastando desde garotas histéricas a velhos rockeiros a seus concertos. Com vários hits ao longo da carreira como “Lia (Essa Garota é louca)”, “Lucy Jones”, “Jogo Sujo”, “DANCE”, “Não para de Dançar” e “Groove” são uma das principais bandas do Rio Grande do Sul.

Tem em seu currículo três discos oficiais, participações em três coletâneas e em festivais importantes como Planeta Atlântida (2003, 2007, 2008 e 2009), Aniversário de 10 anos da rádio Pop Rock (2007), Bananada 2008(Goiânia/GO, 2008), GIG Rock (2007, 2008), aniversário de 25 anos da rádio Ipanema (2008) , Coca Cola PARC (2009) e Paraíso do Rock 2010 ( PR ). Influenciada pelo rock clássico aliado a forte pegada contemporânea, vem se destacando na cena rock brasileira, fazendo shows em todo o Brasil. A banda já passou por estados como São Paulo, Paraná, Santa Catarina e Goiás. Em 2009 chega as lojas seu terceiro trabalho “Antiguidades X Modernidades” um lançamento do selo gaúcho Marquise 51. Algumas músicas já estão disponíveis para audição no www.myspace.com/identidaderock

Indicação ao Prêmio Açorianos de Música:

O novo álbum da IDENTIDADE “Antiguidades x Modernidades”, concorreu ao Prêmio Açorianos de Música. Indicado em todas as categorias: Melhor álbum, melhor compositor, melhor interprete e instrumentista o álbum já esta em sua segunda tiragem e com elogios pelo Brasil a fora.

Discografia:

2000- Single de “Lia” e “Noites de Inverno”

2001- Coletanea da rádio Ipanema Safra 2001

2002- Coletanea da rádio Atlântida Programa Y

2002- “Identidade Zero” - Primeiro disco oficial

2006- Single de Jogo Sujo e DANCE

2006- "Jogo Sujo" - segundo disco oficial

2008- Coletânea “Pepsi On Stage”

2009- Single de “Não Para de Dançar”

2009- Antiguidades X Modernidades – terceiro disco oficial

2010-Single virtual “Um dia daqueles”

Vídeos:

Clipe de Jogo Sujo/2006 http://www.youtube.com/watch?v=FvIoiDeMXB8

Clipe de Lucy Jones/2007 http://www.youtube.com/watch?v=VpMn6uzU7VQ

Não Para de Dançar/2009 http://www.youtube.com/watch?v=ZamKqPl8hmw

Formação:

Lucas Hanke – Guitarra

Eduardo Dolzan - Bateria

Fernando Dametto – Baixo

Evandro Bitt - Vocal

Doce Solano - Guitarra

www.myspace.com/identidaderock

www.fotolog.net/identidaderock

www.twitter.com/identidaderock

www.identidadeoficial.blogger.com.br

SERVIÇO:

Show Identidade no Velvet Bar

Single Virtual "Um dia daqueles".

Local: Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622 - Passo Fundo/ RS)

Ingressos Antecipados: R$15,00 na Long Play (Bella Citta), Fiore (Plazza Shopping) e Velvet Bar.

Na hora R$20,00. Capacidade Limitada.

Patrocinio: Long Play

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Germanias Hotel, 99 UPF, PGS Sonorizações.

Realização: CULTOR Produtora Cultural

NEI VAN SÓRIA :: Festival Good Music 5 Edição :: Etapa Passo Fundo Velvet Bar 16 de Outubro ::

2010-09-24T10:58:00.006-03:00

NEI VAN SÓRIA

Inscrições abertas para o 5 Festival Good Music etapa Passo Fundo. Inscreva sua banda até dia 7 de outubro no site: https://www.goodmusic.com.br/festivalgood.php - Serão escolhidas 4 bandas para a etapa Passo Fundo que acontece no dia 16 de outubro no Velvet Bar e tem como encerramento Show Nei Van Sória. A banda vencedora da etapa Passo Fundo ganhará um prêmio de R$500,00 revertidos em produtos da loja Good Music Porto alegre, além de participar da final em POA. A finalista ganha a gravação de um DVD.

Nei Van Sória

Nei Van Sória é um verdadeiro ROCKER. Fundou duas das maiores bandas do rock gaúcho: o explosivo TNT e o mal comportado Cascavelletes.

O show acontece no dia 16 de outubro no Velvet Bar depois das apresentações de 4 bandas escolhidas para a etapa Passo Fundo do Festival Good Music que está em sua 5 edição.

SERVIÇO:

Show Nei Van Sória + 4 bandas Festival Good Music

Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622)

16 de Outubro às 21 horas

Ingressos Antecipados: R$15,00 Long Play do Bella Citta, Fiore do Plazza Shopping, Velvet Bar.

Patrocínio: Long Play

Apoio Cultural: Squema Serigrafia, 99 UPF, O Nacional, Os Armenios, PGS Sonorizações, Germânias Hotel.

Realização: CULTOR Produtora Cultural e Good Music.

Pata de Elefante :: Lançamento “Na Cidade” 11/ Set. :: Lançamento do Livro Rato de Redação: Uma Homenagem a Tarso de Castro - Um Jornalista Brasileiro

2010-08-26T14:32:00.009-03:00

Velvet Bar 11/ setembro

Confira o "Melhor" Video Clipe de todos os tempos.

Pata de Elefante - Um olho no fósforo e outro na fagulha.

É neste sábado (11 de setembro) que acontece o show de lançamento oficial do disco "Na Cidade" no Velvet Bar, em Passo fundo (RS). O trio Daniel Mossmann (guitarra e baixo), Gabriel Guedes (guitarra e baixo) e Gustavo Telles (bateria), apresentarão as canções do seu terceiro disco. O começo da noite está reservado para o lançamento do livro: Rato de Redação: Uma Homenagem a Tarso de Castro – Um Jornalista Brasileiro. O livro saiu pela Editora IMED e teve a organização de Mauro Gaglietti, Aline do Carmo e Olmiro Schaeffer.

TARSO DE CASTRO

A noite começa às 20h e 30 min com o lançamento do livro: Rato de Redação: Uma Homenagem a Tarso de Castro – Um Jornalista Brasileiro. Tarso fundou O Pasquim (talvez o mais brilhante e importante dos jornais culturais de todos os tempos no Brasil) em 1969 junto com o cartunista Jaguar e o jornalista Sérgio Cabral. O jornal teve colaborações de Ziraldo, Millôr, Prósperi, Claudios, Santana, Henfil, Paulo Francis, Ivan Lessa, Carlos Leonam, Sérgio Augusto, Ruy Castro, Fausto Wolff. No fim da década de 1960, em função de uma entrevista polêmica com Leila Diniz, foi instaurada a censura prévia aos meios de comunicação no país, por um decreto que ficou conhecido pelo nome da atriz. Em novembro de 1970 a redação inteira do O Pasquim foi presa depois que o jornal publicou uma sátira do célebre quadro de Dom Pedro às margens do Ipiranga, (de autoria de Pedro Américo). Os militares esperavam que o seminário saísse de circulação e seus leitores perdessem o interesse, mas durante todo o período em que a equipe esteve encerrada (até fevereiro de 1971) O Pasquim foi mantido sob a editora de Millôr Fernandes (que escapara a prisão), com colaborações de Chico Buarque, Antônio Callado, Rubem Fonseca, Odete Lara, Gláuber Rocha e diversos intelectuais cariocas.

PATA DE ELEFANTE

Em 2009 a banda PATA DE ELEFANTE foi considerada a melhor banda de rock instrumental do país. O Prêmio Video Music Brasil, da MTV veio como uma espécie de certificação de um trabalho que, desde janeiro de 2002, cresce e obtém cada vez mais seu espaço no cenário musical brasileiro. A Pata de Elefante é um trio instrumental que toca rock’n’roll. Rock com voz na guitarra. Essa é uma das impressões, das tantas que se ouve por aí, de quem sai de um show da Pata.

Desde o lançamento do disco na web (www.albumvirutal.trama.uol.com.br), há dois meses, já foram mais de 70 mil downloads, indicações e ótimas críticas nos principais veículos de música do país e shows em todo Brasil, principalmente em lugares onde a banda ainda não havia estado antes, como Salvador (BA) e Aracaju (SE). E agora, a Pata volta para o sul do país para apresentar um show especial trazendo para o palco a essência da música instrumental para apresentar as canções com todo o perfume que elas merecem.

"Estamos querendo levar este show, com as participações especiais, para outros lugares. - Explica Daniel Mossmann. - As músicas tocadas ao vivo, com todos instrumentos que foram gravados, são incríveis... Esperamos mostrar um grande show."

Depois de Passo Fundo, a banda segue para outras apresentações em Balneário Camboriu, Chapecó, Goiânia, Brasília, Porto alegre, São Paulo, Londrina, Maringá, Cruz Alta, Sapiranga, Caxias do Sul, Vacaria.

SERVIÇO:

Show Pata de Elefante Lançamento do disco “Na Cidade” abertura com o lançamento do livro: Rato de Redação: Uma Homenagem a Tarso de Castro – Um Jornalista Brasileiro.

Onde? Velveta Bar (Fagundes dos Reis 622/ Passo Fundo/RS)

Quando? 11 Setembro às 20h e 30 min.

Ingressos: Até as 22 horas o valor de ingresso será de R$5,00 para o lançamento do livro: Rato de Redação: Uma Homenagem a Tarso de Castro – Um Jornalista Brasileiro. Após as 22 horas ingressos antecipados a R$15,00 na Long Play (Bella Cittá – Cel. Chicuta 355/ salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping – Av. 7 de setembro 100) e Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622). Na hora R$20,00. Capacidade Limitada.

Patrocínio: Long Play

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), PGS Sonorizações, Caderno Avesso, 99 UPF.

Apoio Cultural do Livro Rato de Redação: Uma Homenagem a Tarso de Castro – Um Jornalista Brasileiro:

Fundação IMED, Passografic, Jornal O Nacional, Versão Final, Alessando Meneghetti, BragaSeg, CULTOR Produtora Cultural, Beterraba Filmes, Master Imóveis e SICREDI.

:: Zeca Baleiro na Flyer 21/ago 23 horas ::

2010-08-13T13:23:00.005-03:00

ZECA BALEIRO PELA PRIMEIRA VEZ EM PASSO FUNDO – 21 de AGOSTO – FLYER

http://www2.uol.com.br/zecabaleiro/

A CULTOR Produtora e o Velvet Bar realizam no próximo sábado 21 de agosto, o show do grande artista nacional Zeca Baleiro. Com 05 discos de ouro (“Por onde andará Stephen Fry?”, “Vô imbola”, “Líricas”, “Perfil”, “Raimundo Fagner e Zeca Baleiro”), 03 prêmios “Sharp” em 98 (categoria pop-rock: melhor música, melhor disco e reveleção), três indicações para o Grammy Latino (“Melhor Álbum Pop”/2000 “Melhor Álbum Pop Conteporâneo”/2003 e 2005), e “Melhor Cantor” eleito pela APCA (98 e 2003), Zeca Baleiro, em onze anos de carreira fonográfica, fez 850 shows que somados ultrapassam a marca de 1 milhão de pessoas que já o assistiram e cerca de 700 mil CDs e 30.000 DVDs vendidos.

Como desta vez, Zeca Baleiro começa sua turnê pelo sul, as cidades - Curitiba, Florianópolis, Porto Alegre, Passo Fundo e Pelotas - além de serem as primeiras a ver o show, também terão acesso aos novos CDs em primeira mão já que estes só chegam às lojas no final do mês e serão vendidos com exclusividade nestes shows.

Neste show Zeca Baleiro irá trazer ao público, além de todos os seus sucessos, o novo projeto ”Eu Faço Cultura – Um espetáculo de cultura e sustentabilidade” apresentado pela Caixa Federal. O grupo de Percussão TRIO BARU vai abrir o show do Zeca e também ministrar oficinas de percussão dia 18 e 20 de agosto no Teatro Municipal Mucio de Castro.

O primeiro cd, “Por onde andará Stephen Fry?”, lançado em 97, ganhou impulso após a participação de Zeca no Acústico MTV da conhecida cantora Gal Costa. Compositor talentoso, de personalidade, vozeirão, humor e verve afiados, desde então o artista encanta as platéias onde quer que se apresente, conquistando público de todas as idades.

“Vô Imbolá”, de 99, veio consolidar o nome do cantor. Com figurino marcante, tornou-se o cd mais emblemático de Zeca que sintetiza a proposta de uma mistura de estilos e a ausência de rótulos pré-definidos.

Em “Líricas”, terceiro cd, Baleiro radicalizou na mudança de sonoridade e na concepção mais sóbria do show. A temporada trouxe ainda como novidade a exibição de videoclipe no cinema, antes das sessões, no Espaço Unibanco de Cinema.

Considerado pela crítica como o seu melhor disco, lançado em 2002, “Pet Shop Mundo Cão” utiliza linguagem eletrônica e traz participações de artistas como o soulman Carlos Dafé, o mutante Arnaldo Batista e Elba Ramalho, entre outros.

Em 2003 Baleiro gravou em parceria com o compositor cearense, uma de suas muitas influências, o cd Raimundo Fagner & Zeca Baleiro (Indie Records). Mostrado em curta temporada por capitais brasileiras, o show foi registrado em DVD pelo Multishow durante temporada no Canecão, Rio de Janeiro.

“Baladas do Asfalto e Outros Blues”, quinto álbum solo, de 2005, traz um Zeca Baleiro maduro e com total domínio de seu ofício, melodias certeiras, arranjos elaborados e poesia em alta voltagem, tudo com leve toque on the Road. Depois de passar por várias cidades o show ganhou registro em DVD.

Encerrando cada turnê com o registro dos shows, Zeca soma 5 DVDs no catálogo (fato inédito com um artista de 11 anos de carreira), além do DVD com Fagner “Pet Shop Mundo Cão” – A Ópera Infame, Ao Vivo” e “Líricas”, gravados no Directv Music Hall, “Vô Imbolá”, primeiro show gravado ao vivo, em 2000, no Memorial da America Latina e lançado em 2005, “Baladas do Asfalto e Outros Blues”, gravado no Teatro do SESC Pinheiros/ SP e lançado em 2006.

Com vocação para agradar gente de todas as tribos e gerações, o cantor criou um projeto especial batizado de “Baile do Baleiro”, onde assume integralmente o papel de aglutinador, fazendo a ponte entre tradição e modernidade promovendo encontros memoráveis, com ídolos de outras gerações e apresentando novos talentos. O Baile, apresentado pela primeira vez em 2004, ganhou duas temporadas em SP. No Blen Blen em 2006 e no Carioca Club em 2007, além de passar por várias capitais, onde convidava artistas locais.

Em 2007 começava os 10 anos de sua chegada ao mercado fonográfico, com uma coletânea “Lado Z”, que reuniu as participações mais interessantes do artista em disco de parceiros como Martinho da Villa, Lobão, Rolando Boldrin, Jards Macalé e outros.

Em apresentações anuais na Europa, Zeca já mostrou seu talento na França, Suíça (Festival de Montreux), Espanha, Alemanha, Bélgica, Cabo Verde, Angola, além de temporadas anuais em Portugual, em bem sucedidas apresentações desde o lançamento pela Som Livre portuguesa (atual i-play), de todos os seus álbuns. Em 2005 apresentou-se na inauguração do Carreau de Temple, Espaço do Brasil em Paris, no Ano do Brasil na França.

Em dezembro de 2005, Baleiro lançou o selo SARAVÁ DISCOS, em parceria com sua empresária Rossana Decelso, para reunir suas produções que tem foco na documentação e resgate de obras essenciais. Com distribuição própria, o selo foi inaugurado com o CD póstumo de Sergio Sampaio, trazendo inéditas do artista capixaba falecido em 94. Além deste, um disco com poemas da escritora paulista Hilda Hilst musicados por Baleiro e interpretado por 10 cantoras: Ângela Maria, Ângela Ro Ro, Jussara Silveira, Maria Bethânia, Mônica Salmaso, Ná Ozetti, Olívia Byington, Rita Ribeiro, Verônica Sabino e Zélia Duncan. Em 2007, colocou mais dois CDs no mercado, um relançamento, Antônio Vieira, gravado ao vivo em 2001 e um cd inédito de outro sambista maranhense, Lopes Bogéa, com participação de vários artistas conhecidos nacionalmente como Beth Carvalho, Alcione, Genival Lacerda, entre outros.

Em 2008 a Saravá lança duas trilhas que Baleiro compôs para espetáculos de dança e relança dois discos “Os Cabelos de Sansão” do cearense Tiago Araripe e “Sinceramente” de Sergio Sampaio, ambos de 1982.

Entre os projetos de 2008, o artista reúne músicas inéditas para o projeto que lança em julho e tem o instigante nome de “O Coração do Homem-Bomba” em dois volumes.

SERVIÇO:

Show – Zeca Baleiro

Quando – 21 de agosto

Onde - Flyer (Av. Presidente Vargas, 53)

Horário – 22h30mim

Ingressos Antecipados: Lojas Gang (Bella Cittá e Praça), Long Play (Bella Cittá) e Lojas AMPM Postos Ipiranga (Posto Sete de setembro, Posto Shopping, Posto Colpany e Posto Ipiranga Boqueirão). R$ 25,00 (1º lote), R$35,00 (2^o lote).

Informações e Camarotes: Velvet Bar (54) 9966.8639

Apresentação: Caixa Federal

Patrocínio: PanAmericano.

Apoio Cultural: Long Play, Fiore, 99 UPF, Caderno Avesso, Villa Vergueiro Hotel e PGS Sonorizações.

Realização: Orth Produções.

Produção: Cultor Produtora e Velvet Bar.

:: ALEGRE CORRÊA + GERALD PREINFALK :: SESC PASSO FUNDO :: 20/ AGOSTO DE 2010 :: MÚSICO CONVIDADO GUINHA RAMIRES :: ::

2010-07-22T13:36:00.004-03:00

A CULTOR Produtora tem a honra de trazer a Passo Fundo pela segunda vez, direto de Viena (Áustria) o músico, violonista, guitarrista, compositor, arranjador e “Monstro” instrumentista Alegre Correia. Alegre fará uma apresentação junto com o amigo de longa data, também músico, saxofonista, arranjador, compositor Gerald Preinfalk. O show acontecerá no SESC Passo Fundo/ RS (Av. Brasil, 30) no dia 20 de agosto às 21 horas. Alegre foi eleito pelo Júri do Hanz Koller Prize como o melhor músico do ano de 2003 na Áustria. O mesmo prêmio também foi concedido a Gerald Preinfalk no ano de 2001 também na Áustria. O show conta também com a participação do amigo e músico Guinha Ramires.

Corpo:

O encontro destes dois músicos de formação bem diferentes resultam numa interessante simbiose entre a música erudita, o jazz e a música popular. Ambos com um sotaque jazzistico acrescentam outros elementos da sua própria formação criando então uma música muito rica em estilos e inspiracções.

Alma:

Quando descobrimos que tinhamos nascidos no mesmo dia do mes, (9 de junho), resolvemos festejar o nosso aniversário no palco, juntos. Assim comecou de brincadeira deste duo. A partir dai fomos a cada momento descobrindo que tinhamos muito em comum musicalmente. E que aconteciam cada vez mais coisas que não sabiamos explicar. Descidimos entao tocar uma música livre, organizada, mas com espaco para a comunicação telepática através dos arranjos instantâneos. Coincidencia ou nao, o fato de sermos ambos geminianos do dia 9 de junho parece criar uma comunicacao acima do comum quando tocamos juntos. Muitas vezes tivemos a sensação de que estavamos tocando solo, ou seja, estavamos pensando juntos entendendo a música da mesma forma, compondo instantâneamente juntos.

“Alegre Corrêa”

Um com formação erudita e outro autodidata.

SERVIÇO:

:: Show Alegre Corrêa & Gerald Preinfalk :: Músico Convidado Guinha Ramires :: Abertura Sandro Cartier ::

Data: 20 de Agosto às 21 horas.

Local: Teatro do SESC Passo Fundo/ RS. (Av. Brasil 30)

Ingressos Antecipados: R$20,00 Long Play (Shopping Bella Cittá – Cel. Chicuta 355/ salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping – Av. 7 de setembro 100), IMED (Senador Pinheiro 304), SESC Passo Fundo (Av. Brasil 30) e nos fones: (54)3313 4318. Capacidade Limitada.

Patrocínio: Long Play.

Apoio Cultural: IMED, Prefeitura Municipal de Passo Fundo (Culturação), Squema Serigrafia, Germânias Hotel, Boka Lanches, 99 Rádio UPF.

Realização: CULTOR Produtora Cultural e Culturação

2010-06-30T10:48:00.003-03:00

Saiba mais em:

http://www.variantes.com.br/ e http://www.myspace.com/reinoeletron

Dia 10 de julho o Velvet Bar será palco de mais uma super festa: “Long Live Rock n’ Roll”, em comemoração ao dia internacional do rock, comemorado dia 13 de julho em todo o mundo. As bandas Reino Elétron e Variantes comandarão a festa a partir das 22 horas.

Variantes, banda de Chapecó (SC), completou 5 anos de atividade no mês de março. Com uma carreira sólida no circuito independente, se radicaram em Porto Alegre, onde gravaram o seu segundo disco no estúdio Marquise 51. O título do álbum é “Com prazer”, e o mesmo irá contar com 10 faixas, sendo uma instrumental. O lançamento está previsto para agosto/setembro. Enquanto isso, o trio faz um pré lançamento em Passo Fundo no Velvet Bar mostrando um pouquinho do novo disco. O site www.osarmenios.com faz o lançamento de 3 faixas desse novo disco.

"Um power-trio que reúne muito do que se espera de uma verdadeira banda de Rock. O show que oferecem é sempre enérgico e intenso. Nada de corpo mole. As performances são explosivas, com cada um dando o máximo de si em seu instrumento. A qualidade acaba sendo fruto de muito trabalho, que garante uma base sólida e estável. Variantes seguiram todos os passos para se firmarem como um grupo de respeito no (verdadeiro) cenário do Rock brasileiro. Possuem todo o potencial para conquistarem espaços maiores. Hoje, no pais, talvez ninguém ofereça tanta força e energia quanto esse trio. Se o que você procura e uma banda de Rock, rock mesmo, sua busca terminou!" Rodrigo de Andrade (GARRAS)
Editor do site Os Armênios (http://www.osarmenios.com.br)

A abertura fica a cargo da banda local Reino Elétron. Com influências que vão do Punk ao eletrônico, passando pelo jazz, e claro, muito rock. A banda surgida em julho de 2009 aponta como revelação local, com músicas modernas e letras inteligentes. Agora a Reino trabalha nas composições próprias para a gravação de seu primeiro single. Nesta noite de comemorações a banda promete algumas surpresas no repertório e garante um show animado com alguns clássicos do rock. A banda é formada por Elias Duarte (Vocal), Leonardo Marmitt (baixo), Carlos Bolacha (guitarra), Bruno Phillipsen (teclados) e Helio Ribeiro (Bateria).

SERVIÇO:

“LONG LIVE ROCK AND ROLL” com as bandas: VARIANTES e REINO ELÉTRON

Discotecagem: GARRAS – Os Armenios.

Velvet Bar 10/ julho, a partir das 22 horas.

Ingressos Antecipados: R$15,00 na Long Play (Shopping Bella Cittá, Cel. Chicuta 355, salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping – Av. 7 de Setembro 100) e Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622). Capacidade Limitada. Na hora R$20,00.

Patrocínio: Long Play

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Os Armenios, PGS, Squema, 99 UPF.

Realização: CULTOR Produtora Cultural

Festa Black com a banda FUNKALISTER no Velvet Bar

2010-06-08T16:58:00.002-03:00

Informações: http://www.myspace.com/funkalister

A Funkalister foi formada em 2002, em Porto Alegre, pelos músicos Chico Paixão, Everton Valasques, Vicente Guedes e Gilberto Ribeiro Jr. O objetivo inicial era criar temas instrumentais baseados na liberdade para improvisações. A principal influência da banda é a música negra, principalmente o Funk dos anos 70, passando pelo Rock, pelo Jazz e chegando até o Samba. A banda busca uma sonoridade típica das décadas de 60 e 70. O Groove de baixo e bateria são fundamentais, e se misturam com teclados eletro-macânicos e analógicos tais como sintetizadores, pianos elétricos e clavinetes, além do naipe de sopros bem atuante formado por trompete, trambone, sax e flauta.

Da fonte inesgotável do universo musical, podem ser destacados como importantes influências as obras de Eumir Deodato, Banda Black Rio, Robson Jorge, Lincoln Olivette, João Donato, Parliament-Funkadelic, James Brown e Stevie Wonder. Com o passar do tempo a banda cresceu, tomou corpo e em 2006 nasceu o primeiro disco, “Volume 1”, que rendeu seus frutos, inserindo músicas em abertura de programas de rádio como o “Programa das 7” (Guaiba), “Esporte Total” (Band), “Balanço Ipanema”, “College”, “N-coisas” e “A Vez do Brasil” (Ipanema FM), na trilha sonora do filme “Andes Crossing” e também no livro “Em sintonia com a música”, voltado para o público jovem.

O dia-a-dia de empenho, trabalho e criatividade trouxe maturidade suficiente para que a banda voltasse ao estúdio para gravar um novo disco de músicas inéditas, outra vez independente. As gravações ocorreram entre 2007 e 2008 e contaram com participações de alguns parceiros musicais.

O segundo disco “Volume 2”, foi lançado em outubro de 2008 e obteve ótimos resultados. Muitas das músicas também são usadas de trilhas para programas, além dos DJ’s, que sempre tocam a banda em suas festas de “Black Music”.

Hoje em dia, a banda se dedica a fazer shows pelo estado e trabalha composições novas para um próximo disco.

SERVIÇO:

Festa Black com a banda FUNKALISTER

Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622)

Ingressos Antecipados: R$15,00 na Long Play (Shopping Bella Cittá, Cel. Chicuta 355, salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping - Av. 7 de Setembro 100) e Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622). Capacidade Limitada. Na hora R$20,00.

Patrocínio: Long Play

Apoio Cultural: Fiore, Germanias Hotel, 99 UPF e Skema Serigrafia.

Realização: CULTOR Produtora Cultural

DINARTES Lançamento Video Clipe "Minha Amiga" Velvet Bar 5/ junho

2010-05-24T13:28:00.004-03:00

Confira: http://www.dinartes.com/

A Dinartes é natural de Passo Fundo, cidade situada ao norte do Rio Grande do Sul. Formada em 2005, suas composições remetem principalmente à sonoridade de bandas do cenário rock britânico de diversas épocas. Em 2006 o power trio lança o seu primeiro trabalho durante o Festival “Armenios On Fire”, em Passo Fundo. O EP, contendo 3 músicas (Notícias para Honey, Sai Xaropão e Clubinho) esgotou-se em menos de um mês. Recebendo inúmeros elogios por parte da crítica, tendo música recomendada pela revista Bizz de dezembro de 2006. Não pára por aí, a Dinartes emplaca as três músicas na lista das “10 mais baixadas” do site Senhor F em janeiro de 2007. O primeiro disco do grupo, intitulado “Dinartes” é lançado em abril de 2008, contendo 13 faixas. Sem usar rótulos e expressando uma grande diversidade musical, o álbum recebe elogios do público, da imprensa e de outros músicos.

Em 2009 a banda lança mais um EP, contendo três faixas inéditas e quatro faixas bônus. O segundo EP da banda inova ao conectar as faixas entre si, trazendo a idéia de “álbum conceitual” ao formato EP. Nesse mesmo ano a Dinartes teve o prazer de acompanhar dois grandes nomes da música nos palcos: Tonho Crocco (Ultramen) e Wander Wildner (ex Replicantes). Em suas apresentações o Power Trio utiliza um figurino baseado na moda Nadsat, oriunda da obra Laranja Mecânica (escrita por Anthony Burgess e adaptada ao cinema por Stanley Kubrick). O show Dinarteano conta com diversos “climas”, estruturados de forma a mesclar suas principais influências com suas composições pórprias.

SITE OFICIAL: http://www.dinartes.com/

MY SPACE: http://www.myspace.com/dinartesrock

TRAMA VIRTUAL: http://tramavirtual.uol.com.br/artistas/-dinartes-

SERVIÇO:

Show DINARTES Lançamento do Video Clipe “Minha Amiga”.

Abertura Reino Elétron/ Discotecagem Os armênios.

Local: Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622 – Passo Fundo/ RS)

Data: 05/ Junho

Ingressos Antecipados: R$15,00 na Long Play (Shopping Bella Cittá - Cel. Chicuta 355/ salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping – Av. 7 de Setembro 100), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622), ULBRA, Power Plate. Capacidade Limitada. Na hora R$20,00.

Patrocínio: Long Play, ULBRA, Power Plate.

Apoio: DALVAR, Fiore (A Casa do Rock), Skema Serigrafia, 99 UPF.

Realização: Estúdio D, Os Armenios, CULTOR Produtora.

:: Cartolas - Lançamento do novo CD :: Quase Certeza Absoluta :: 22 de Maio no Velvet Bar ::

2010-04-26T16:48:00.005-03:00

Ouça: http://www.cartolasrock.com.br/

Chegou à hora do teste do segundo disco para os gaúchos Os Cartolas. O primeiro, Original de Fábrica (2007, capa ao lado, disponível para download grátis no Trama Virtual), teve boa aceitação, se for levado em conta o fato de ter sido produzido e distribuído de forma independente. O êxito foi muito devido ao megahit Cara de Vilão, sucesso radiofônico que ajudou, em muito, projetar o nome da banda, com direito à videoclipe amplamente visto e acessado na internet.

Através da gravadora ACIT, de Caxias do Sul, chega, agora, às lojas, Quase Certeza Absoluta, sucessor de Original de Fábrica, no qual o grupo resolve seguir a mesma linha musical do disco de estreia . Numa análise mais superficial, este recente trabalho se apresenta como uma espécie de volume 2 do anterior. As mesmas influências continuam lá; a simplicidade de um rock básico que se apropria um pouco do que surgiu desde os anos 60 em diante, chegando aos nossos dias através de referências como os Strokes.

Quase Certeza Absoluta (capa ao lado) conta com 13 faixas, sendo que a 6ª, O Divórcio, traz Izmália Ibias fazendo duo vocal com Luciano Preza. Onde Anda o Rock em Rol?, encerra o disco com a participação de Márcio Petracco (pai do baterista Pedro) na guitarra slide. A produção ficou a cargo da banda e do guitarrista Ray Z, que já tocou com Os Ostras e Júpiter Maçã.

Os Cartolas foi formada em 2003 em Canoas. Ganhou o festival Claro que é Rock, em 2005. Em 2007, o primeiro cd, Original de Fábrica, ganhou o prêmio Açorianos de Música, na categoria Melhor disco Pop. A banda tem os seguintes integrantes: Luciano Preza (vocal), Dé Silveira (guitarra, violões, vocais), Christiano “Melão” (guitarra), Otávio Silveira (baixo) e Pedro Petracco (bateria).

Os Cartolas não vieram para revolucionar o rock, mesmo porque, essa tarefa parece ser cada vez mais difícil, se considerarmos tudo o que já foi produzido desde o surgimento de Chuck Berry e sua geração. É uma banda bem intencionada que leva adiante o espírito dasgarage bands com refinamento adquirido pela experiência de fazer música nesses quase 7 anos de atividade. Há um esforço, por parte dos integrantes, de chegar a uma musicalidade original através de um timbre de guitarra próprio e de uma base rítmica pulsante e bem marcada.

SERVIÇO:

Show CARTOLAS Passo Fundo Velvet Bar

Discotecagem OS ARMENIOS

22/ Maio às 22 horas

Ingressos Antecipados: R$15,00 na Long Play (Shopping Bella Cittá - Cel Chicuta 355/ salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping - Av. 7 de Setembro 100), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622). Capacidade Limitada. Na hora R$20,00.

Patrocinio: Long Play

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Os Armenios, Avesso, Skema Serigrafia, 99 UPF.

Realização: CULTOR Produtora Cultural

Wander Wildner Acustico. Participação Mauricio Fuzzo - Velvet Bar 10 de abril

2010-04-06T13:56:00.005-03:00

www.wanderwildner.com.br
www.myspace.com/wanderwildner
www.youtube.com/wanderwildner

Verbete obrigatório da enciclopédia virtual do rock gaúcho desde que era cantor dos Replicantes nos anos 80, Wander Wildner estreiou sua carreira solo em 1996, com um disco produzido por Tom Capone, o delicioso “Baladas Sangrentas” (Fora da Lei), nascendo ali o punk brega, estilo em que mistura as influencias da jovem guarda com o punkrock, e onde canta algumas musicas em “español selvagem”.

Compositor por instinto, e a veia instintiva talvez essa seja sua maior marca, ele é capaz de fazer versos como “meu cachorro Vênus foi roubado / fiquei um pouco preocupado” ou “dois por dois mede o quarto da empregada / para mim ele vale muito / para outros não vale nada” soarem como pura poesia. Poesia em estado bruto, diga-se. Coisa de roqueiro que gosta das coisas simples.

Depois vieram “Buenos Dias!” (Trama/1999) e “Eu Sou Feio…mas Sou Bonito” (Barulinho/2001) produzidos por Wander, e “Paraquedas do Coração” (Fora da Lei/2004) novamente sob a batuta de Tom Capone. Em 2005 Wander participou da gravação do programa Acustico MTV Bandas Gauchas e lançou a coletânea “10 anos Bebendo Vinho” com quatorze músicas de seu repertório de clássicos.

Wander é do tipo que se expõe em tudo o que faz, que se define em cada verso. Ou, para facilitar ainda mais as coisas, em cada título. Pode-se dizer que ele é um garoto solitário, meio-hippie-meio-punk-meio-rajneesh, cuja vida oscila entre anjos & demônios, mas que ainda acredita em milagres. É do tipo que segue no ritmo da vida, e nada pode descrever com tanta exatidão este roqueiro que gosta de transformar os conflitos em canções simples, feito um legítimo punk.

Seu quinto álbum solo, o cd “La Cancion Inesperada” (Fora da Lei/Unimar Music/2008), foi produzido pela dupla mais do que dinâmica Berna Ceppas e Kassin. Nele Wander concede riffs de guitarra ao que se convencionou chamar de brega há um bom tempo, mas nunca tinha gravado um álbum tão complexo em sua simplicidade, tão fechado no conceito do artista que navega entre a ingenuidade e a profundidade no mesmo verso.

Agora no final de 2009 Wander Wildner nos brinda com o dvd “Aventuras de um Punkbrega” (Fora da Lei/Unimar Music) que reune vários videoclipes e alguns shows antológicos, mostrando por onde andou, desde que iniciou sua carreira solo.

Neste show que acontece no Velvet Bar em Passo Fundo no dia DEZ de abril, Wander Wildner faz um show acústico acompanhado pelo guitarrista Mauricio Chaise (Fuzzo) da banda Locomotores.

Agenda Wander Wildner:

1 abril ZELIG BAR - PORTO ALEGRE, Rio Grande do Sul

2 abril CULT CAFÉ - ROLANTE, Rio Grande do Sul

3 abril CULT CAFÉ - ROLANTE, Rio Grande do Sul

9 abril GREEN LOUNGE BAR - CONCORDIA, Santa Catarina

10 abril VELVET BAR - PASSO FUNDO, Rio Grande do Sul

11 abril AUDITÓRIO SINDICATO DOS BANCÁRIOS – CHAPECÓ, Santa Catarina

13 abril SESC - CAXIAS DO SUL, Rio Grande do Sul

15 abril SESC - SANTA CRUZ, Rio Grande do Sul

16 abril SESC - MONTENEGRO, Rio Grande do Sul

17 abril SESC - SÃO LEOPOLDO, Rio Grande do Sul

18 abril SESC - GRAVATAI, Rio Grande do Sul

7 maio BAR DO ZÉ - CAMPINAS, São Paulo

8 maio D’VINCI MUSIC BAR - RIO CLARO, São Paulo

17 maio OCIDENTE BAR - PORTO ALEGRE, Rio Grande do Sul

20 maio STUDIO SP - SAO PAULO, São Paulo

22 maio TEATRO MUNICIPAL DE BAURU, São Paulo

www.wanderwildner.com.br
www.myspace.com/wanderwildner
www.youtube.com/wanderwildner

SERVIÇO:

Show Wander Wildner Acústico

10 de Abril do Velvet Bar/ Passo Fundo às 22 horas.

Ingressos Antecipados R$15,00: Long Play (Shopping Bella Cittá, Coronel Chicuta 355/ salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping, Av. 7 de setembro, 100) Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622). Capacidade Limitada. Na hora R$20,00.

Patrocínio: Long Play

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Os Armenios, Skema Serigrafia, 99 UPF.

Realização: CULTOR Produtora Cultural.

Ney Rosauro, Sandro Cartier e Grupo de Percussão da FAC/ UPF - 29 de março - Auditório da Faculdade de Medicina - Campus II

2010-03-22T11:09:00.003-03:00

Informações: http://www.neyrosauro.com/

Laboratório de Percussão FAC – UPF, Programa CulturAção – Secretaria de Desporto e Cultura da Prefeitura Municipal de Passo Fundo e Faculdade de Artes e Comunicação.

Apresentam:

NEY ROSAURO, SANDRO CARTIER e GRUPO DE PERCUSSÃO DA FAC/UPF – 29 de março – Auditório da Faculdade de Medicina – Campus II

Ney Rosauro percussionista brasileiro residente nos EUA tem uma reconhecida carreira internacional como compositor e solista e já se apresentou em mais de 35 países como solista e com orquestras. Seus 10 CDs foram muito elogiados pela critica internacional e suas inúmeras composições já foram gravadas em mais de 60 CDs por artistas e orquestras de renome internacional como a London Symphony Orchestra entre outros.

Neste concerto Ney Rosauro se une a Sandro Cartier, percussionista, compositor e diretor dos estudos de percussão da Faculdade de Artes e Comunicação da Universidade de Passo Fundo (FAC/UPF).

Sandro Cartier é um dos percussionistas brasileiros mais criativos e já escreveu várias obras e métodos didáticos para instrumentos de percussão além de manter uma sólida carreira como solista. Em 2008 lançou seu primeiro DVD e desde então vem pesquisando formas de unir os instrumentos tradicionais da música Brasileira com a tecnologia dos pedais de efeito.

Na UPF, fundou o Grupo de Percussão da FAC em 2002, e desde então, dirige suas atividades se apresentando em várias cidades do RS e PR com muito sucesso e originalidade. O constante refinamento teórico, técnico e expressivo dos acadêmicos participantes, sejam através da análise do repertório, compositores, instrumentos e técnicas específicas são algumas das características deste grupo.

O concerto do dia 1 de abril será uma amostra bastante abrangente das possibilidades atuais da percussão em todas as áreas. Segundo Rosauro, “a percussão brasileira é muito bem explorada no lado popular, porém o lado erudito ainda e um campo pouco conhecido pelos brasileiros”.

O repertório escolhido terá obras clássicas do repertorio orquestral brasileiro, entre elas o Prelúdio das Bachianas Brasileiras N.4, de Villa Lobos, transcrita para Grupo de percussão, além de obras de Ney Rosauro e Sandro Cartier escritas originalmente para grupo e orquestra de percussão. O concerto contara com 09 percussionistas que estarão tocando cerca mais de 50 instrumentos de percussão desde a marimba, vibrafone, xilofone até os tambores, pratos, chocalhos e berimbau.

Será um concerto único, portanto imperdível!

Serviço:

Recital de Percussão – Ney Rosauro, Sandro Cartier e Grupo de Percussão FAC/UPF

Dia: 29 de março de 2010

Local: Auditório da Faculdade de Medicina – Campus II

Horário: 20h30min

Entrada: 1 kg de alimento não perecível

Promoção: Secretaria de Desporto e Cultura de Passo Fundo, Faculdade de Artes e Comunicação da UPF.

Apoio: Curso de Música da UPF e 99 UPF

Patrocínio: DCE UPF

Produção: Cultor Produtora Cultural

Júpiter Maça, 20 de março no O BAR

2010-03-09T10:17:00.006-03:00

Júpiter Maça, 20 de março no O BAR

Ex TNT e Cascavelletes, o ainda muito jovem Flávio Basso começa sua incursão solo pelo folk sob o pseudônimo de Woody Apple. Porém em pouco tempo já estaria eletrificando seu som, transformando-se em Júpiter Maça.

Um ano após, gravaria o seu primeiro álbum, o psicodelíssimo “A 7a Efervescência”, uma estrondosa estréia no final de 1996, ganhando grande destaque nos principais jornais culturais do Brasil. Trazia com ele, como compositor original, entre outros, clássicos como “Um lugar do caralho” (gravado por Kynna - nome artístico da cantora Lilian Knapp, ex-Lilian e ex-dupla Leno & Lilian da Jovem Guarda) e Miss Lexotan 6mg Garota (gravado pelo IRA! em 1999). Com o passar da década seguinte, o disco foi eleito o maior e mais expressivo disco de rock do Sul do Brasil de todos os tempos e também entre os 100 maiores álbuns de música brasileira da história, pesquisa feita pela revista Rolling Stone.

Em 1999 segue com o delicado e bossanovista “Plastic Soda”, premiado pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), a partir dai passou também a assinar como Jupiter Apple. Assegurou ainda mais sua notoriedade entre aqueles que buscam o novo, a vanguarda e o fator eclético dentro de um conceito.

Em 2002 lança o cultuadíssimo “Hisscivilization”. Paixão arrebatadora entre os fetichistas da música fin de siècle. Da uma respirada e homenageia suas próprias raízes em “Bitter” (2007), com blues, folk rock e “músicas de pirata”.

Em 2008 lança o já tão apreciado virtualmente “Uma tarde na fruteira”, lançado também na Europa pela Elephant Records. A obra, neo-tropicalista, celebra de ponta a ponta quase tudo que possa se entender por brasillis music, segundo a crítica alemã: “Uma adorável mistura de Mutantes, Tom Jobim, Tom Zé, The Beatles, Beach Boys, Caetano Veloso e outros mestres. Tudo isso com uma sonoridade anárquica acompanhada por flautas que lembram o aproximar dos cisnes ao lago”.

A aura em torno do artista assim como em seus shows pode nos remeter por exemplo ao excêntrico mix de Françoise Hardy, Serge Gainsbourg, Marlene Dietrich, Frank Sinatra, Nico, Iggy Pop, atmosfera circenses soturnas, cabaret e pós punk.

Júpiter Maçã é constantemente citado por artistas de renome nacional e internacional como referência. Sua essência criativa é imprevisível, instigante, magnética, elegante, vanguardista e genuinamente “sem fronteiras”.

Neste ano de 2010, com nova formação de banda (Maurício Fuzzo/baixo, Dustan Galas/guitarra, Astronauta Pinguim/piano e órgão, Felipe Maia/bateria) e residindo em São Paulo, o Mr. Maçã prepara o lançamento de seu single “Gregorian Fish”, visando o lançamento de um novo disco no segundo semestre e uma tourné internacional.

SERVIÇO:

Show Júpiter Maça no O BAR.

Dia 20 de março as 23 horas.

Ingressos Antecipados: Primeiro Lote: R$20,00, Segundo Lote: R$25,00 na Valentine (Fagundes dos Reis 342/ sala 03, Fiore (Plazza Shopping, Av. 7 de setembro, 100), Armenios, O BAR (Coronel Chicuta, 175), Cultor (Tomaz Gonzaga, 461). Na Hora R$30,00. Capacidade limitada.

Patrocínio: Valentine

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Cultor Produtora, Germanias Hotel.

Realização: O BAR e Os Armenios.

Pública no Velvet Bar/ Sábado, 6 de março

2010-02-18T11:30:00.005-02:00

Ouça Pública no Myspace: http://www.myspace.com/publicarock

Site Oficial: http://www.myspace.com/publicarock

A Pública nasceu em 2001. Transitando com facilidade entre o rock britânico e o rock underground americano a banda criou sua personalidade com ênfase nas melodias, nas letras e nos arranjos bem acabados. Depois de uma longa espera, a banda lança no final de 2006 o álbum Polaris. As 11 faixas de Polaris foram gravadas em um sítio em Três Coroas, Interior do RS. Nelas a Pública mostra a influência roqueira que vai de Beatles a Smiths, passando por Stones, Bowie e Supergrass. Sucesso de crítica e público, o álbum chegou a conquistar 4 estrelas no ranking da Revista Rolling Stone Brasil, que aposta na banda como “The next big thing” do rock brasileiro.

“Com o lançamento de Como Num Filme Sem Um Fim (2009)”, com uma pegada meio pop, veio também o reconhecimento da crítica especializada.” Revista Love Rock, Edição Especial de Bandas Independentes.

A banda liberou para download em seu myspace o download do novo álbum. Lançado oficialmente em 2009 pelo selo Olelê Music, o segundo LP, Como Num Filme sem um Fim, conquistou público e crítica logo depois liberado: “Parece montada para ser a banda dos sonhos. Simplesmente a verdade: os cinco juntos são imbatíveis. Pública é hoje a melhor banda do país.” Helio Flanders – vocalista da banda Vanguart (02/12/2008). Blog da banda Vanguart.

SERVIÇO:

Show banda Pública no Velvet Bar

Dia 6 de março no Velvet Bar

Ingressos Antecipados: R$15,00 na Long Play (Shopping Bella Cittá, Col. Chicuta, 355/ salas 248, 255), Fiore (Plazza Shopping – Av. 7 de setembro 100), Nobel do Centro (General Osório 1148/ sala 06), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622). Na hora R$20,00. Capacidade Limitada.

Patrocínio: Long Play

Apoio Cultural: FIORE (A casa do rock), NOBEL do Centro.

Parceiros: Skema Serigrafia, Germanias Bluman Hotel, Caderno Avesso.

Realização: CULTOR Produtora Cultural

2010-01-18T17:41:00.002-02:00

Central do Rock divulga novas bandas

As bandas de rock do Rio Grande do Sul têm mais um canal para divulgar seu trabalho ao público do interior. O projeto Central do Rock, idealizado pelos irmãos Henrique e Juliana Seben se transformou oficialmente em programa de rádio, que passou a ser veiculado pela Caiobá FM, 100.7, de Tapejara, no dia 10 de janeiro.

O projeto apresentará 8 programas, cada um com uma banda tema, e irá ao ar nos meses de janeiro e fevereiro, as 20 horas de domingo, com reprise as 23 horas de segunda-feira.

Os ouvintes do Central do Rock têm acesso a informações sobre as bandas apresentadas com entrevista e músicas, além de outras curiosidades a respeito do mundo do rock. As músicas do programa.

O projeto saiu do papel graças ao incentivo que a Rádio Caiobá FM dá ao rock local e a parceria firmada com a produtora Marquise 51 de Porto Alegre que ficou responsável por realizar as entrevistas com as bandas em seu estúdio e enviar os CDs e demais materiais.

“O Lucas (Hancke) e a Mariana (Martinez) gravam a entrevista em Porto Alegre e nos enviam junto com as músicas e outras informações. Com este material em mão nós montamos o roteiro, gravamos e editamos no estúdio da Caiobá FM em Tapejara.” – destaca Henrique que afirma que somente com esta parceria o projeto pode se tornar realidade.

O programa de esteia “apresentou” a banda Táxi Free e no segundo programa os ouvintes poderão conhecer a banda Gúlivers. Além destas, já estão confirmados Identidade, Os Replicantes e Lítera.

No dia 6 de março a Banda Identidade fará a festa de encerramento do programa, no Pub S/A em Tapejara. Mesmo sendo um projeto com começo e fim, Henrique não descarta a realização de outra edição do programa ainda em 2010: “Já tive a experiência de apresentar os programas A Hora do Rock e Fora do Ar na Caiobá FM e sei que no decorrer aparecem muitas bandas boas interessadas em mostrar seu trabalho. Por que não fazer um programa com bandas de outras regiões que não a metropolitama?” –questiona.

Quem não mora na região de Tapejara pode ouvir a Caiobá FM na internet no www.caioba.fm.br. Os demais endereços eletrônicos são:

Twitter: www.twitter.com/central_do_rock (não esqueça das duas underlines)

MSN: Henriqueseben@hotmail.com

E-mail: centraldorock@caioba.fm.br

Marquise 51: www.marquise51.com.br

:: 7 NATAL Q. SEJA ROCK - 2009 :: WANDER WILDNER & REINO ELÉTRON :: NA APUPF ::

2009-12-14T15:03:00.006-02:00

WANDER WILDNER - LANÇAMENTO DO DVD "AVENTURAS DE UM PUNKBREGA"

Verbete obrigatório da enciclopédia virtual do rock gaúcho desde que era cantor dos Replicantes nos anos 80, Wander Wildner estreiou sua carreira solo em 1996, com um disco produzido por Tom Capone, o delicioso “Baladas Sangrentas” (Fora da Lei), nascendo ali o punk brega, estilo em que mistura as influencias da jovem guarda com o punkrock, e onde canta algumas musicas em “español selvagem”.

Compositor por instinto, e a veia instintiva talvez essa seja sua maior marca, ele é capaz de fazer versos como “meu cachorro Vênus foi roubado / fiquei um pouco preocupado” ou “dois por dois mede o quarto da empregada / para mim ele vale muito / para outros não vale nada” soarem como pura poesia. Poesia em estado bruto, diga-se. Coisa de roqueiro que gosta das coisas simples.

Depois vieram “Buenos Dias!” (Trama/1999) e “Eu Sou Feio…mas Sou Bonito” (Barulinho/2001) produzidos por Wander, e “Paraquedas do Coração” (Fora da Lei/2004) novamente sob a batuta de Tom Capone. Em 2005 Wander participou da gravação do programa Acustico MTV Bandas Gauchas e lançou a coletânea “10 anos Bebendo Vinho” com quatorze músicas de seu repertório de clássicos.

Wander é do tipo que se expõe em tudo o que faz, que se define em cada verso. Ou, para facilitar ainda mais as coisas, em cada título. Pode-se dizer que ele é um garoto solitário, meio-hippie-meio-punk-meio-rajneesh, cuja vida oscila entre anjos & demônios, mas que ainda acredita em milagres. É do tipo que segue no ritmo da vida, e nada pode descrever com tanta exatidão este roqueiro que gosta de transformar os conflitos em canções simples, feito um legítimo punk.

Seu quinto álbum solo, o cd “La Cancion Inesperada” (Fora da Lei/Unimar Music/2008), foi produzido pela dupla mais do que dinâmica Berna Ceppas e Kassin. Nele Wander concede riffs de guitarra ao que se convencionou chamar de brega há um bom tempo, mas nunca tinha gravado um álbum tão complexo em sua simplicidade, tão fechado no conceito do artista que navega entre a ingenuidade e a profundidade no mesmo verso.

REINO ELÉTRON

Formada na metade do ano de 2009 a Reino Elétron já aponta como uma das revelações de bandas de rock do estado. Com uma personalidade forte nas composições, mistura do jazz ao punk, passando por eletrônico ao piscicodelismo. A Elétron são cinco elementos atômicos que resolveram domesticar seus elétrons através da propagação de ondas mecânicas harmônicas produzidas por instrumentos musicais. Dessa domesticação aparecem músicas como: “O curioso caso do espelho”, “Futuro” e “Bocejo Ideal”. Letras inteligentes e ritmos marcantes retratam a personalidade da banda.

A banda é formada por Elias Duarte (Vocal), Bruno Philippsen (Piano, Keybords e Ukalele), Leonardo Marmitt (Baixo), Helio dos Anjos (Bateria) e Carlos Bolacha (Guitarras).

SERVIÇO:

NATAL Q. SEJA ROCK 7 EDIÇÃO - 2009

WANDER WILDNER "AVenturas de um PunkBrega" & REINO ELÉTRON

24/ DEZ as 23 horas na UPUPF (Associação do Professores da UPF)

Ingressos Antecipados: R$20,00 na MAD NESS (Moron 1415), LONG PLAY (Shopping Bella Cittá, Cel. Chicuta 355/ salas 248 e 255), VALENTINE (Fagundes dos Reis, 342/ sala 03), FIORE (Plazza shopping - Av. 7 de Setembro 100). Na hora R$30,00. Estacionamento e área verde. Se beber não dirija. Feliz Natal.

Patrocínio: MAD NESS, LONG PLAY, VALENTINE.

Apoio Cultural: FIORE (A casa do Rock), MOZZINI (Casa de Carnes), JAMIL MAGIC BUS, Skema Serigrafia, Germanias Hotel, Caderno Avesso, 99 UPF.

Realização: CULTOR Produtora Cultural

:: Mirianes Zabot & Rafael Campanile :: 17/ Dez Acustico 389 ::

2009-12-07T13:49:00.004-02:00

Site Oficial: http: //www.mirianeszabot.com.br

Myspace: http://www.myspace.com/mirianeszabot

Mirianês Zabot, nascida em abril de 1981 no Rio Grande do Sul, iniciou na música em 1994, apresentando-se em festivais e cantando na noite em bares e eventos.

Passou a fazer parte do Coral Municipal de São Domingos do Sul e, mais tarde, do Coral da Universidade de Passo Fundo.

Integrou as bandas de baile Santa Mônica, Ritual Show e Inovação Arte & Show, fez parte também de bandas como The Cover Band (de disco e pop-rock), Flor de Cactos (de MPB), Rastureza (de Reggae), Maria do Cangaço (de Forró), do quarteto Vitor, Lara, Giu e Mirianês e o grupo vocal Tebanos do Igaí. Participou de diversos trabalhos nas bandas Agência, Aplauso, Trilhas, Tahoma e Opus Triu.

Apresentou-se também com diversos músicos e participou em gravações. Paralelamente, estudou violão e teoria musical com vários professores. Além de técnica vocal na Universidade de Passo Fundo - RS.

Em 2006, mudou-se para a cidade de São Paulo, onde estudou canto na EM&T e também com a cantora Izabel Padovani. Escreveu críticas de Cds, para a revista Cover Baixo e fez parte do Coral da Rede Globo de Televisão nos Carnavais de 2008 e 2009.

Participou também do OctOpus I, Cd solo de Galdino, violinista d' O Teatro Mágico, cantando a música Hedonista. E do Cd Seres de Luz II de Maurício Grassmann, cantando as músicas Lara e Paisagens Agnianas, esta ao lado do violonista Eduardo Agni. E ainda da gravação do DVD Pindorama de Willians Marques, percussionista d' O Teatro Mágico.

Gravou Vamos Todo Mundo, como cantora convidada, ao lado de grandes nomes da nossa música, a canção-tema brasileira da Marcha Mundial Pela Paz e Não-Violência, que é um evento planetário planejado pelo Movimento Humanitarista.

Participou, como free lancer, do espetáculo teatro-musical Flores Sertanejas (de moda de viola), pelo Circuito Cultural Paulista. E da gravação das músicas, Tiê-tiê e Blues do Anoitecer, da trilha sonora original, composta por Cauê Procópio, para a peça infantil O Rio o Poeta e a Cidade.

Recebeu prêmio de 4º lugar, com interprete da música Vita, Vitalino (Sandro Dornelles e Luis Pimentel) no festival FEMUP – Paranavaí – PR.

É professora de canto e musicalização infantil, atua também como cantora em shows e gravações.

Atualmente lança seu primeiro CD e DVD 'MOSAICO FOTO-PROSAICO', produzido por Itamar Collaço (Zimbo Trio e Triálogo) e pela própria cantora.

'MOSAICO FOTO-PROSAICO', trás no repertório canções inéditas de novos compositores, e também algumas releituras de nomes já consagrados como Paulo Cesar Pinheiro e Paulinho Tapajós. Ao lado de Itamar Collaço (contrabaixo), Marinho Boffá (piano) e Percio Sapia (bateria), passeia por diversos ritmos musicais, como samba, baião, afoxé, e outros.

O CD conta ainda com distribuição pela Tratore.

Mesmo com, o ainda recente lançamento de seu primeiro disco de carreira, a artista já vem chamando a atenção, sendo convidada para vários shows, entrevistas em programas de Tv, além de matérias em jornais e sites.

Este show que acontece dia 17/ Dez no Acustico 389 tem a participação de Rafael Campanile, músico radicado em Portugual desde 2002.

SERVIÇO:

Mirianes Zabot & Rafael Campanile

Acustico 389 (Independência 389 – Passo Fundo/ RS)

Dia 17/12 às 22 horas.

Ingressos Antecipados: R$10,00 na Hering (Shopping Bella Cittá), Mad Ness (Moron 1415). Capacidade Limitada. Reserva de mesas pelo fone: (54)8118 1101. Apresentando o cartão asinante O Naciona, 20% de desconto no ingresso antecipado.

Patrocínio: Hering e Mad Ness.

Apoio Cultural: Culturação, 99 UPF.

Realização e Produção: CULTOR Produtora Cultural

:: Nei Van Soria :: Lançamento do DVD 40 anos :: Velvet Bar 05/ Dez ::

2009-11-18T11:22:00.004-02:00

http://www.neivansoria.com/home.php

Nei Van Soria faz o show de lançamento do sue primeiro DVD. Ao lado de uma banda impecável Nei registrou em vídeo seus mais de 20 anos de carreira, repassados numa noite memorável no berço do Rock Gaúcho: o Bar Ocidente.

Com um repertório recheado de hits dos seus 6 discos solo, o DVD conta com a participação especial de seu antigo parceiro das bandas TNT e Cascavelletes, Flavio Basso- também conhecido como Júpiter Maça, em reencontro histórico.

O DVD foi produzido em HD pela Farofa Filmes, com a assinatura do premiado diretor Álvaro Beck (Cannes Lions Festival).

É puro rock!

O show de lançamento acontece no Velvet Bar, no dia 5 de Dezembro, as 22 h. Será o momento de conferir, ao vivo, e celebrar a chegada do DVD.

SERVIÇO:

ONDE: Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622)
QUANDO: 05 de Dezembro de 2009 ( sábado).

HORA: 22 h

QUANTO: Ingressos antecipados a R$20,00 na Mad Ness (Moron 1415), Long Play (Shopping Bella Cittá, Cel. Chicuta, 355/ salas 248 e 255), Fiore (Plazza Shopping - Av. 7 de Setembro 100), Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622). Na hora R$25,00. Capacidade Limitada.

Apresentando carteira do assinante do Jornal O Nacional 20% de desconto. Faça a sua.

PATROCINIO : Long Play e Mad Ness

APOIO : Fiore, Skema Serigrafia, Germanias Hotel

REALIZAÇÃO: CULTOR Produtora Cultural

:: Locomotores 07/ novembro no Velvet Bar ::

2009-10-29T13:37:00.004-02:00

Ouça Locomotores: http://www.myspace.com/locomotores

A banda segue impressionando o público gaúcho com apresentações fervorosas, seja em Porto Alegre, seja no interior. Foi uma das bandas mais aplaudidas no Festival Gig Rock, com direito a calorosos pedidos de bis.

“O quinteto de Porto Alegre (RS) garante sua boa reputação local com um repertório roqueiro, diversificado e dançante, e apresentações cheias de energia.” (Revista Rolling Stone, Seção Acontece, agosto de 2008.)

Em 2008 realizou excelentes apresentações, participando de importantes festivais, tais como Gig Rock, Morrostock e Texugo Rock Festival e ainda de um evento da Cruz Vermelha, pró-doação de sangue, e um supershow com grande número de artistas simpáticos à causa da Fundação Tiago de Moraes Gonzaga, cujo cd é em prol da mesma (Vida Urgente in Concert) .

No final de 2008, concorreu ao Prêmio Dynamite de música independente. Um importante prêmio de nível nacional.

Os “Locos” são Maurício Chaise (Guitarra/voz), Márcio Petracco (Guitarra/voz), Jerônimo "Bocudo" (Baixo), Alexandre "Papel" Loureiro (Bateria), Luciano Leães (Piano/Teclados).

Site: www.myspace.com/locomotores

Foto: Nestor Grüm

SERVIÇO:

O QUE: Show com a banda Locomotores

ONDE: Velvet Bar/ Passo Fundo

QUANDO: 07/ Novembro

INGRESSOS ANTECIPADOS: R$15,00 na MAD NESS (Moron 1415), Valentine (Fagundes dos Reis 342/ 03), FIORE (Plazza Shopping - Av. 7 de Setembro 100), Velvet Bar (fagundes dos Reis 622). Na hora R$20,00, capacidade limitada.

PATROCINIO: MAD NESS, VALENTINE

APOIO CULTURAL: FIORE (A casa do rock), NOBEL, Germanias Hotel, Squema Serigrafia, 99 UPF.

REALIZAÇÃO: CULTOR Produtora Cultural

NEI LISBOA 24/ outubro às 21 horas Teatro do SESC

2009-10-20T10:04:00.005-02:00

Site: http://www.neilisboa.com.br/

Ao longo das últimas décadas, o nome de Nei Lisboa tem estado presente de forma elogiosa em toda e qualquer referência à música urbana produzida no Rio Grande do Sul.

Em outra medida, esse reconhecimento se confirma na voz de grandes nomes que interpretam suas músicas, como Caetano Veloso e Cida Moreira, ou da carioca Simone Capeto, cujo primeiro CD, lançado em 2005, é composto unicamente por canções de Nei.

A trajetória do artista, de fato, confunde-se com a história de seu tempo, de movimentos contemporâneos do final de século. Desde os primeiros trabalhos em vinil (hoje relançados todos em CD), a carreira de Nei Lisboa estende seu caráter independente ao universo pop/rock de uma grande gravadora, e “Carecas da Jamaica”, de 1987, é agraciado com o Prêmio Sharp da Música Brasileira. Transcendendo os anos 90 na construção de uma ponte entre a MPB e a música do Rio da Prata, em “Amém” (1993) – bem como nas releituras acústicas de “Hi-Fi” (1998) –, Nei atualiza-se em apurada crítica da globalização, de “Cena Beatnik” (2001), e reafirma a excelência do compositor nos mais recentes “Relógios de Sol” (2003) e “Translucidação” (2006).

Ao todo, nove discos de carreira e algumas coletâneas mais, entre elas uma homenagem prestada por quatorze bandas gaúchas, em versões radicais de suas canções (“Baladas do Bom Fim”, 2002).

Em paralelo, o trabalho de escritor e cronista resulta em dois livros lançados, o romance “Um morto pula a janela” (Artes&Oficios, 1992), que recebe também uma edição francesa pela editora L’Harmattan, e a coleção de crônicas “É Foch!” (L&PM, 2007).

Em sintonia com a geração que consolidou um pólo cinematográfico no sul do Brasil, seus versos estão também nas trilhas sonoras de filmes como “Meu Tio Matou um Cara” (de Jorge Furtado) e “Verdes Anos” (de Carlos Gerbase e Giba Assis Brasil).

Tal é o acervo pulsante sobre o qual indubitavelmente se assentarão largos festejos ao longo do ano de 2009, quando Nei Lisboa completa 30 anos de carreira como cantor e compositor – data que assinala também seus 50 anos de vida.

O show de Nei alinha músicas do ultimo CD (Em pleno carnaval, Confissão e outras) com seus maiores sucessos de várias épocas, como Verão em Calcutá, Pra te Lembrar, Telhados de Paris, Romance, Cena Beatnik, Relógios de Sol e muitas mais.

No palco, os escudeiros Paulinho Supekovia (guitarra, baixo e vocais) e Michel Dorfman (teclados e vocais) Os músicos exploram uma variedade de matizes sonoros, transitando com facilidade de um extremo acústico ao poderio de uma banda, e apresentando o velho, novo, moderno, contemporâneo – o eterno Nei Lisboa.

SERVIÇO:

SINPRO apresenta:

Show Nei Lisboa “30 anos de carreira, 50 de vida”.

24/ Outubro às 21 horas

Local: Teatro do SESC/ Passo Fundo.

Ingressos Antecipados: R$30,00 na MAD NESS (Moron 1415), SESC (Av. Brasil 30), Velvet Bar (Fagundes dos Reis 622). Associados do SINPRO 50% de desconto. Carteira assinante Jornal O Nacional R$5,00 de desconto.

Patrocínio: MASTER IMÓVEIS, MAD NESS

Apoio Cultural: IMED, Germânias Hotel, Squema Serigrafia.

Produção: CULTOR Produtora e Velvet Bar.

Realização: SINPRO, CULTOR Produtora.

O Império da Lã apresenta: Classic Albuns "Magical Mystery Tour", The Beatles

2009-09-22T10:27:00.007-03:00

17 de outubro no Velvet Bar

A mais legal das pajelanças que rola na música porto-alegrense desde 2007, O Império da Lã, está voltando para Passo Fundo e toma de assalto o palco do Velvet Bar. Será lá que no próximo dia 17/10, sábado, a banda realizará mais uma vez na cidade um de seus vários projetos, a festa O Império da Lã apresenta: Classic Albuns, onde toca um disco clássico de cabo a rabo.

Para esse dia foi escolhido não um álbum, mas sim a trilha sonora de um filme – o que não é problema nenhum quando está se falando do Magical Mystery Tour dos The Beatles! Para adaptar músicas como I Am the Walrus, Blue Jay Way e All You Need is Love, por mais que a banda esteja tentando ser bem fiel, os arranjos de cordas foram readaptados aos sopros que acompanham o Império.

Pra quem ainda não tá ligado, O Império da Lã é uma banda de baile com formação flutuante e sem repertório fixo, uma junção de amigos, músicos ou não, que se encontra pra tocar coisas que gosta ou até mesmo compor de uma forma diferente da que estão acostumados. Idealizada nas churrascadas dos amigos Carlinhos Carneiro (Bidê ou Balde), Guri Assis Brasil e Guilherme Almeida (Pública), Chico Bretanha (Groove James) e Guilherme Netto (Stratopumas), que ao agregarem Pedro Petracco (Cartolas) e Jojô Lala (Volantes) saíram a fazer shows por todo o Rio Grande do Sul, sempre juntando mais e mais gente ao grupo. Em mais de uma centena de apresentações, já passou pelos palcos do Império gente da Ultramen, Pata de Elefante, Subtropicais, Comunidade Nin-Jitsu, Rock Rocket, Fresno, Planondas, Acústicos & Valvulados, Borracharia, Apanhador Só, The Polainas, Funkaliester, artistas plásticos como a pintora Nina Moraes, e bêbados de plantão que estavam no lugar certo e no trago certo.

SERVIÇO:

O QUÊ: O Império da Lã apresenta: Classic Albuns – Magical Mistery Tour, The Beatles

ONDE: Velvet Bar/ Passo Fundo

QUANDO: 17 de outubro.

QUANTO: R$15,00 antecipado na Mad Ness (Moron, 1415), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622). Na hora R$20,00. Capacidade Limitada.

REALIZAÇÃO: CULTOR Produtora Cultural

:: Luis Carlos Borges :: Semana Farroupilha Tapejara ::

2009-09-08T10:18:00.004-03:00

Músicas e informações sobre Luis Carlos Borges:

http://www.myspace.com/lcborges

Considerado uns dos principais nomes da música regional do Rio Grande do Sul. Participou e venceu diversos prêmios e festivais na America do Sul. Conhecido internacionalmente por levar a música regional do Rio Grande do Sul para países da Europa. O músico, compositor, instrumentista, interprete brasileiro, Luis Carlos Borges com quase 40 anos de carreira fará um show na Semana Farroupilha de Tapejara na Praça Pública Silvio Ughini no dia 17 de setembro previsto para as 20 horas e 30 minutos. A realização é da Secretaria de Cultura de Tapejara e terá uma extensa programação com torneio de laços, festival da canção, tertulia livre e shows, como atração principal de Luis Carlos Borges.

Veja a programação completa abaixo:

Dia 12 de setembro – Sábado
14:00 horas – Início do Torneio de Laço Promovido pelo Quadro de Laçadores Vaqueanos da Serra
Local: Parque de Rodeios Ângelo Dametto

Dia 13 de setembro – Domingo
08:00 horas – Continuidade ao Torneio de Laço
Local: Parque de Rodeios Ângelo Dametto

Dia 14 de setembro – Segunda-feira
10:00 horas – Abertura Oficial com hasteamento dos pavilhões. Início do Acampamento Farroupilha.
12:00 horas – Almoço
20:00 horas – Janta
21:00 horas – Apresentação do Grupo Alma de Taura, Violonista Carlos Ariel e Grupo Manotaço
Local: Praça Central Silvio Ughini

Dia 15 de setembro – Terça-feira
07:00 horas – Café
12:00 horas – Almoço
20:00 horas – Janta
20:30 horas – Tertulia Livre
21:30 horas – Show com Só Gurias
Local: Praça Central Silvio Ughini

Dia 16 de setembro – Quarta-feira
07:00 horas – Café
12:00 horas – Almoço
20:00 horas – Janta
21:00 horas – Festival Estudantil da Canção Gaúcha e Show com Guri Nativo

Local: Praça Central Silvio Ughini
Dia 17 de setembro – Quinta-feira
07:00 horas – Café
12:00 horas – Almoço
20:00 horas – Janta
21:00 horas – Apresentação do Grupo Alma de Taura, Violonista Carlos Ariel e Show com Luis Carlos Borges
Local: Praça Central Silvio Ughini

Dia 18 de setembro – Sexta-feira
07:00 horas – Café
12:00 horas – Almoço
Local: Praça Central Silvio Ughini
20:00 horas – Jantar Baile com o Grupo Eco do Minuano e Bonitinho
Local: CTG Manoel Teixeira

Dia 19 de setembro – Sábado
07:00 horas – Café
12:00 horas – Almoço
14:00 horas – Programa “Gravetos do Passado” e apresentações culturais
20:00 horas – Janta
21:00 horas – Apresentação do Grupo Tebanos do Igaí
Local: Praça Central Silvio Ughini

Dia 20 de setembro – Domingo
09:00 horas – Desfile de Cavalarianos
10:00 horas – Missa Crioula
Local: Praça Central Silvio Ughini
12:00 horas – Almoço
14:00 horas – Mateada, Apresentação Artísticas e Tertulia Livre
14:00 horas – Inicio do Torneio de Laço Cidade de Tapejara
Local: Parque de Rodeios
18:00 horas – Encerramento do Acampamento e das festividades com Arriamento dos Pavilhões
Local: Praça Central Silvio Ughini

Patrocínio Oficial da Semana Farroupilha: Super Central É viver melhor, pagando menos!

:: Alegre Corrêa + Guinha Ramires :: Velvet Bar 05/ Set ::

2009-08-10T14:48:00.016-03:00

Veja mais sobre o trabalho do "mosntro" instrumentista no Myspace:

http://www.myspace.com/alegrecorrea

A CULTOR Produtora tem a honra de trazer a Passo Fundo direto de Viena (Áustria) o músico, violonista, guitarrista, compositor, arranjador e “Monstro” instrumentista Alegre Corrêa. Alegre fará uma apresentação junto com o amigo de longa data, também músico, violonista, arranjador Guinha Ramires. A apresentação acontecerá no Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622) no dia 5 de setembro às 22 horas.

SERVIÇO:

:: Show Alegre Corrêa & Guinha Ramires “Lançamento CD Laçador” ::

Data: 05 de Setembro a partir das 22 horas.

Local: Velvet Bar Passo Fundo/ RS. (Fagundes dos Reis 622)

Ingressos Antecipados: R$20,00 Mad Ness (Moron 1415), Sciessere (Shopping Bella Cittá), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622). Venda de mesas pelo telefone (54)8136 6776: R$100,00 (4 pessoas), R$125,00 (5 pessoas), R$150,00 (6 pessoas). O preço da mesa inclui o ingresso. Capacidade Limitada.

Patrocínio: Mad Ness, Comercial Zaffari e Sciessere.

Apoio Cultural: Prefeitura Municipal de Passo Fundo, Squema Serigrafia, Germânias Hotel, Ótica Rebellato, Boka Lanches, Lipsom e 99 Rádio UPF.

Produção: CULTOR Produtora Cultural.
Realização: CULTOR Produtora Cultural e Selo Café com Leite.

O início

Alegre Nasceu em Passo Fundo em 1960 e começou a sua carreira no início dos anos 70, tocando em conjuntos de baile, festivais estudantis e casas noturnas da região. No início dos anos oitenta transferiu-se para Florianópolis, onde integrou a banda Neutrons, realizando um trabalho com temas próprios e inteiramente voltado para a moderna música instrumental com sotaque brasileiro. Mas foi na capital gaúcha que Alegre se tornou conhecido e respeitado como guitarrista, compositor e arranjador. O seu grupo Circuito Emocional foi uma das marcas dos anos 80 em Porto Alegre, com sua mistura de jazz, MPB, pop e folclore gaúcho. Estudou e tocou com o pianista Paulo Dorfman. Com o fim do grupo Circuito Emocional, foi morar em Santa Rosa-RS, onde trabalhou com o acordeonista Luiz Carlos Borges, o que lhe propiciou um contato mais profundo com a música de raiz folclórica sul-americana. Em 1988 venceu o festival FAMPOP, em Avaré-SP, com a música Terça-Feira. Mas achou que já era hora de buscar um caminho musical mais promissor do que as tortuosas trilhas que levam às vitrines do centro do país.
Chegando em Viena

Em novembro de 1988 Alegre Corrêa aterrissou em Viena. Na bagagem, a sua experiência de palco e de estúdio, os seus conhecimentos de harmonia e de improvisação, o seu profundo amor pela música brasileira, pelo jazz e pelo folclore sul-americano, além da determinação de conquistar espaço e reconhecimento para o seu trabalho. Na capital austríaca, integrou o Mato Grosso Group, que gravou, em l989, o CD Brasileiro (Face Music). Em 1992 formou o Grupo Alma, que gravou, com o acordeonista Luiz Carlos Borges, o CD Gaúcho Rider (Face Music). Nesse mesmo ano, sua composição Pescador, apresentada pelo guitarrista Daniel Sá, venceu o Festival Musicanto de Santa Rosa-RS, na linha instrumental.
A Carreira Solo
Em 1993 lançou o primeiro CD em seu nome. O disco, intitulado Infância (ExtraPlatte), foi festejado pela crítica especializada, abrindo espaços para Alegre nos palcos, rádios, jornais e tevês austríacas. Encontrou o apoio de Mathias Rüegg, o nome mais importante da música instrumental na Áustria, diretor da Vienna Art Orchestra. Obteve o patrocínio da Thomastik Infeld, renomada fabricante de cordas para instrumentos musicais. Em 1996, formou o Alegre Corrêa Sextett e gravou o seu segundo CD Negro Coração (HonkMusic). O disco teve a participação de Hermeto Pascoal. A revista Guitar Player, considerada a bíblia dos guitarristas, na sua edição de outubro de 1996, comentou: "Mistura de estilos com sofisticação e competência.
O sexteto reúne músicos conscientes, capazes de mesclar ritmos como o samba, choro, baião, maxixe, passando pela valsa, guarânia e até sons orientais sem perder a identidade e com muita musicalidade, características difíceis de se manter em um repertório tão vasto ritmicamente. Com certeza, não é um trabalho fácil de realizar sem uma grande dose de talento. Alegre só tem compromisso com a música, pra nossa sorte!" Nesse mesmo ano, a editora Honk Music Musikverlag publicou um songbook contendo as partituras das 19 canções dos seus dois CDs. Em setembro de 1996, o Alegre Corrêa Sextett veio ao Brasil, em turnê de lançamento das cordas Thomastik no mercado nacional.
O grupo esteve na Expomusic em São Paulo, em Porto Alegre e no Festival de Jazz de Florianópolis. Em 1999, lança o CD Terra Mágica (ExtraPlatte) . Pelas 17 faixas do disco desfilam sambas, choros, marchas, frevos, valsas, tangos, rumbas, salsas e forrós. As composições têm melodias inspiradas, concepção harmônica moderna e uma riqueza rítmica sem par. Alegre escreve seus arranjos de uma forma altamente elaborada, mas sempre com muito bom gosto e equilíbrio, explorando e combinando com muita propriedade o timbre dos instrumentos e valorizando a personalidade musical de cada um dos integrantes do seu sexteto, lhes permitindo generosos espaços para os solos e improvisações.
Em Terra Mágica, o Sextett é formado por Bertl Mayer Jr. (harmônica), Denise Fontoura (flauta, sax alto e vocais), Paul Urbanek (piano), Uwe Urbanowski (baixo acústico), Fernando Paiva (bateria) e o próprio Alegre Corrêa (violão, guitarra, percussão e vocais). Em fevereiro de 1999 Alegre entrou nos estúdios da A&M Records de Viena, juntamente com o seu velho amigo e companheiro de bailes nos anos 70 Guinha Ramires. O resultado desse reencontro musical está registrado no CD Handmade (Extraplatte) Nesse novo trabalho, o duo utiliza basicamente instrumentos de corda (violões, guitarra, cavaco, kontragitarre, viola de 12 cordas) e percussões leves. A sonoridade é cem por cento brasileira. Em 1999, o Alegre Corrêa Sextett fez sua segunda turnê brasileira, com doze apresentações nas principais capitais brasileiras.

Turnê pelo Mundo

No segundo semestre de 1999, Alegre Corrêa foi convidado pelo maestro Mathias Ruegg para assumir a guitarra na Vienna Art Orchestra (VAO), durante a superturnê mundial que a big band realizou em comemoração ao centenário de Duke Ellington. Alegre foi o primeiro músico brasileiro a integrar a VAO, que é uma das mais respeitadas orquestras da Europa, fundada nos anos setenta e com uma imensa quantidade de discos lançados. Em 1º de janeiro de 2000, a VAO realizou o Concerto de Ano Novo no Teatro Sofiensäle, em Viena. No repertório, treze composições de Strauss, reescritas e arranjadas por Ruegg numa linguagem jazzística contemporânea. O concerto foi gravado ao vivo e lançado em CD com o título de All That Strauss - Vienna Art Orchestra (TCB). A guitarra de Alegre Corrêa está presente nesse disco.

A Sony alemã lança RAÍZES, o quinto CD

Raízes (Sony) foi lançado no Metropol de Viena, no dia 21 de outubro de 2000. Os estilos mais tradicionais do sul e do norte do Brasil ganham vida nova através dos arranjos permeados de contrapontos e elementos de jazz, numa ligação muito estreita, da música brasileira com o jazz europeu. “Eu não trabalho com instrumentos, mas sim com personalidades. Eu utilizo seus talentos e elas os meus" , diz Alegre Corrêa, líder do grupo, que nunca se coloca acima dele. As personalidades do Alegre Corrêa Group vêm de cantos diferentes. A diversidade das idéias, as experiências e as conquistas, mais o respeito musical mútuo, formaram o estilo incomparável do grupo, que conta com os austríacos Bertl Mayer Jr. (gaita de boca), Paul Urbanek (piano e teclados) e Thomas Kugi (saxofones) e os brasileiros Denise Fontoura (flauta transversal, sax e voz), Laurinho Bandeira, (percussão), Fernando Paiva (bateria) e Ronaldo Saggiorato (baixo). Como músicos convidados, o CD Raízes conta com uma Orquestra de Câmara tocando arranjos de Mathias Rüegg, as cantoras Sumitra Nanjundan e Bel Padovani, além do músico gaúcho Renato Borghetti (gaita ponto) com seu grupo.

2002 – Um ano de muitas realizações

Em 2002, Alegre Corrêa lança dois novos CDs na Europa. Um deles se chama Brasilianische Schrammeln - Karl Hodina & Alegre Corrêa (Universal/EmArcy) e registra o encontro de Alegre com o acordeonista austríaco Karl Hodina, a personalidade mais importante da Wienerlied, que é um dos estilos da música típica vienense. O CD tem 14 composições e foi gravado ao vivo em novembro de 2001, no Porgy & Bess Jazz Club de Viena. Além de Karl Hodina (acordeom) e Alegre Corrêa (violão, guitarra), participam do disco os músicos Bertl Mayer (gaita de boca), Thomas Kugi (clarineta), Tscho Theissig e Michael Radanovics (violinos), Adrew Jezek (viola) e Georg Breinschimid (baixo acústico). Segundo Alegre, há uma grande afinidade entre a Wienerlied e a música brasileira e foi muito estimulante trabalhar ao lado de Hodina, unindo a música instrumental brasileira (choros, sambas e baladas em três por quatro) com o estilo folclórico vienense. O outro disco é Mauve - Shilkloper/Corrêa/Breinschmid (Quinton Records). Foi gravado em Viena e trata-se de um projeto em trio, reunindo Arkady Shilkloper (french horn, alpine horn), músico russo de formação clássica, Georg Breinschmid (baixo acústico), austríaco, ex-membro da Filarmônica de Viena e atualmente na Viena Art Orchestra e Alegre Corrêa (violão, vocais, percussão). O disco tem uma linguagem funk-jazzística e 5 das 8 faixas são de autoria de Alegre. O disco recebeu o prêmio Hans Koller Preiss de Melhor Álbum Instrumental lançado na Áustria em 2002.

2003 – Dez anos de Carreira Solo

No ano de 2003, ao completar dez anos de carreira solo, a Universal/EmArcy lançou na Europa a coletânea The Best of Alegre Corrêa – Década das Cores e dos Sons. Em abril, dividiu a noite com João Gilberto, na Ópera de Viena, e com Renato Borghetti, no Porgy & Bess Jazz Club, também nessa cidade. Em agosto e setembro o Alegre Corrêa Group realizou turnê no Brasil, apresentando-se em São Paulo, Campinas, Santo André, Curitiba, Itajaí, Florianópolis, Porto Alegre, São Leopoldo (com a Orquestra de Câmara da Unisinos) e Passo Fundo. O Group é formado por Alegre Corrêa (violão Frame), Marcelo Onofri (piano), Marcio Tubino (flauta), Thomas Kugi (saxofone e clarineta), Bertl Mayer (harmônica), Ronaldo Saggiorato (baixo) e o notável baterista Nenê. Em Porto Alegre, Alegre recebeu das mãos do Secretário de Cultura do Estado homenagem em reconhecimento aos relevantes serviços prestados à cultura e à música do RGS. Em Passo Fundo, sua cidade natal, foi agraciado pela Câmara Municipal de Vereadores com o Voto de Louvor e Congratulações. No dia 17 de setembro, minutos antes de sua apresentação no Cine Teatro Pampa em Passo Fundo, Alegre Corrêa recebeu a notícia de que foi eleito pelo júri do Hans Koller Prize como o Músico do Ano de 2003, na Áustria. O prêmio Hans Koller é uma iniciativa da cidade de Viena, do Banco Áustria, da Thomastik Infeld, do Austrian Music Office (AMO) e da Chancelaria Alemã. Foi o primeiro estrangeiro a ser eleito Músico do Ano na Áustria, premiação entregue em Viena por Frank Morak (Secretário de Cultura da Áustria) e por Mathias Rüegg (diretor da Vienna Art Orchestra).

2004 – O ingresso no Zawinul Syndicate

Em abril de 2004, Alegre Corrêa retornou ao Brasil para uma série de shows ao lado do guitarrista austríaco Wolfgang Muthspiel. O duo se apresentou em Santo André-SP, Itajaí-SC, Passo Fundo-RS e Porto Alegre-RS. Em julho, Alegre foi convidado para integrar o Zawinul Syndicate, grupo do lendário tecladista Joe Zawinul, sideman de Miles Davis, e que, nos anos sessenta, introduziu os teclados eletrônicos no jazz. A estréia aconteceu durante os shows nos dias 28 de setembro a 4 de outubro, no Birdland Club, em Viena, com a participação especial do guitarrista Scott Henderson.

No final de 2004, Alegre estreou na Áustria o show “Por Causa do Samba” ao lado da cantora Ana Paula da Silva.

2005 – Pela primeira vez nos EUA

Durante o ano de 2005, Alegre Corrêa excursionou pela Europa, África e América do Norte com o Zawinul Syndicate. Em dezembro realizou, no Birdland Club em Viena, as gravações ao vivo do próximo CD do Alegre Corrêa Group, com lançamento previsto em 2008, possivelmente pela gravadora alemã Enja.

2006 – Por causa do Samba

Em março de 2006, Alegre Corrêa lançou em Viena o CD Por Causa do Samba, em duo com a cantora Ana Paula da Silva, com as participações especiais de Robertinho Silva, Wolfgang Muthspiel, Karl Hodina e Marcio Tubino. Além disso, excursionou com o Zawinul Syndicate pela Europa, Ásia e EUA.

2007 – Reencontro com suas origens

Em 07 de julho de 2007, o grupo Zawinul Syndicate, com Alegre Corrêa na guitarra, tocou no Festival de Jazz de Lugano (Italia), ocasião em que se comemorou o 25 aniversário do grupo e tambem os 75 anos de Joe Zawinul. Essa apresentação foi registrada no DVD 75th - Joe Zawinul & the Zawinul Syn. Ainda durante o ano de 2007, Alegre Corrêa realizou diversas apresentações pela Europa ao lado do violonista Guinha Ramires e do acordeonista Alessandro “Bebê” Kramer. Com eles, também se apresentou em sua terra natal, Passo Fundo, no Estado do Rio Grande do Sul, durante a 11ª Jornada Nacional de Literatura, um dos mais importantes eventos culturais do Brasil. Em sua homenagem, o Instituto de Filosofia Padre Berthier organizou a exposição “A Música do Passo-fundense Alegre Corrêa”, que esteve aberta à visitação pública por três meses.

2008

Com a morte de Joe Zawinul em 11 de setembro de 2007 e o conseqüente cancelamento das turnês, Alegre Corrêa aproveitou para lançar o CD Laçador, onde presta a sua homenagem à música folclórica do Rio Grande do Sul. Ao seu lado, Alessandro Kramer e Guinha Ramires, além dos convidados Denise Fontoura e Juan Garcia Herreros. Nesse ano, passa a se dedicar mais intensamente à fotografia. Sua primeira instalação/exposição fotográfica realizada no Brasil aconteceu no mês de fevereiro em Florianópolis.

2009

Alegre Corrêa organiza, a convite da poderosa entidade ecológica WWF, o CD Soundtrack for the Rainforest, uma coletânea que reune de temas instrumentais e canções, interpretados por artistas brasileiros e austríacos, cujo objetivo é divulgar os projetos de preservação da floresta tropical amazônica que a WWF mantém na região.

Alegre Corrêa inicia as gravações de seu próximo disco, com temas que compôs inspirado na obra do compositor erudito francês Darius Millaud. O lançamento do CD está previsto para setembro de 2009.

Entra em atividade, na cidade de Florianópolis, o estúdio de gravação de Alegre Corrêa.

Planos

Alegre pretende lançar-se no projeto mais ambicioso de sua carreira: compor, arranjar e escrever 23 suítes, uma para cada um dos distritos (bairros) de Viena. As peças terão aproximadamente 40 minutos de duração cada uma e serão executadas por uma orquestra de 30 músicos. A cada mês será apresentada uma suíte no seu respectivo bairro. Algumas das composições já estão prontas e os ensaios com a orquestra deverão iniciar em breve.

Apesar do seu imenso prestígio no continente europeu, Alegre Corrêa continua desconhecido do grande público brasileiro e ignorado pela imprensa nacional. Seus discos permanecem inéditos no Brasil. Veja sua discografia solo a seguir.

Biografia organizada por Raul Boeira,

atualizada em julho de 2009.

raulboeira@gmail.com

Passo Fundo – RS - Brasil

www.alegrecorrea.com

:: Camarotes Show Cachorro Grande ::

2009-06-12T15:08:00.003-03:00

Click na Imagem para amplia-la.

Dia 26 de junho a bandaça Cachorro Grande estará na terrinha lançando o seu quinto álbum "Cinema". O show que acontecerá no Moinho terá convidados especiais que farão a festa até o amanhecer: Dinartes e Nick Lera.

Reservas e Informações de camarotes:

CULTOR: (54)3313 3602

Camarotes para até 20 pessoas: R$150,00

Camarotes para até 12 pessoas: R$100,00

Área VIP/ em frente ao palco: R$10,00 por pessoa.

Camarotes e área VIP incluem:

:: Atendimento diferenciado ::

:: Entrada e saída diferenciadas ::

:: Pulseiras ::

Salve Jorge :: Projeto Jorge 23, Triologia (Tábua de Esmeralda, Solta o Pavão, África Brasil) Velvet Bar 10/ junho

2009-05-25T11:13:00.008-03:00

Projeto Jorge 23 interpreta ao vivo discos clássicos de Jorge Ben

Banda apresenta canções da Trilogia Mística

Pela primeira vez no país um grupo se une para interpretar, juntas, as canções de uma das fases mais inspiradas da carreira de Jorge Ben: a chamada Trilogia Mística, da qual fazem parte os álbuns Tábua de Esmeralda (1974), Solta o Pavão (1975) e África Brasil(1976). Trata-se do projeto Jorge 23, formado exclusivamente para esse show-tributo. Duas músicas do álbum Ben (1972) também integram o repertório, por de certa forma anteciparem o clima místico da trilogia.

O projeto Jorge 23 é formado por músicos ativos na cena musical de Porto Alegre. São integrantes das bandas Borracharia, Império da Lã, além do curitibano Fabrizio Rosa, que no Paraná já participou de bandas de black music e samba-rock. As músicas vão ser interpretadas nos arranjos originais, usando inclusive as afinações alternativas de violão usadas por Jorge Ben. Assim, o público vai poder desfrutar ao vivo a sonoridade única de canções como 5 Minutos e O Homem da Gravata Florida.

A Trilogia

A década de 70 rendeu grandes álbuns para a música brasileira. Enquanto Tim Maia mergulhava nas páginas do livro Universo em Desencanto, da Cultura Racional , Jorge Ben se encantava com os mistérios da Alquimia. Tratada como uma Ciência Iniciática com origens nas filosofias egípcia e grega, a Alquimia teve seu auge na Idade Média, com seguidores entre cristãos e muçulmanos, chegando até os dias atuais cercada de uma aura de mistério.

No disco Tábua de Esmeralda Jorge Ben consegue transformar essa filosofia hermética e cercada de misticismo em canções memoráveis, como em Os Alquimistas estão chegando, O Homem da Gravata Florida (feita em homenagem ao alquimista Paracelso). No disco Jorge também fala sobre a negritude, como em Zumbi e Menina Mulher da Pele Preta, e sobre as coisas simples da vida e personagens únicos, como em Eu vou Torcer e Namorado da Viúva.

O disco que deu seqüência à trilogia, Solta o Pavão, segue as mesmas raízes da Tábua – com referências à alquimia, religiosidade e às personagens do universo de Jorge Bem – em clássicos como Jorge da Capadócia, Jesualda, Zagueiro, Velhos, Flores, Criancinhas e Cachorros e Dumingaz. Fechando a trilogia está África Brasil, onde Jorge Ben pela primeira vez abandona o violão e pega a guitarra para liderar a banda Admiral Jorge V. As músicas recebem forte influência africana na sonoridade e nas letras, com o uso de muita percussão. Deste disco fazem parte Xica da Silva, Taj Mahal e Umbabaraúma. A revista Rolling Stone elegeu África Brasil um dos 50 discos mais cool da música pop mundial. E a Tábua de Esmeralda é presença constante entre as listas dos maiores discos da MPB.

Serviço:

:: Projeto Jorge 23 :: Velvet Bar 10/ junho ::

Ingressos Antecipados R$15,00: MadNess (Moron 1415), Fiore (Plazza Shopping), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622). Capacidade limitada, reserve sua mesa. Na hora R$20,00.

Patrocínio: MadNess (O jeito jovem de entender a sua loucura.)

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Squema Serigrafia, Germânias Hotel.

Realização e Produção: CULTOR Produtora Cultural

:: Miguel Proença - Piano Brasil V :: Auditório do Fórum 24/ maio às 18 horas ::

2009-05-19T11:52:00.006-03:00

Uma das mais bem sucedidas iniciativas da música erudita brasileira nos últimos anos, com 75 concertos e dezenas de máster classes realizadas, entra em sua quinta edição em 2009, percorrendo 20 cidades brasileiras de norte a sul do país, entre maio e setembro próximos. Neste ano, as cidades que receberão os recitais do Projeto Piano Brasil, com Miguel Proença, são Nova Friburgo/RJ, Bagé/RS, Pelotas/RS, Rio Grande/RS, Passo Fundo/RS, Porto Alegre/RS, Joinville/SC, Itajaí/SC, Jaraguá do Sul/SC, Fortaleza/CE, Recife/PE, João Pessoa/PB, Brasília/DF, Palmas/TO, São Luís/MA, Manaus/AM, Campinas/SP, Tatuí/SP, Londrina/PR e Rio de Janeiro/RJ.

No dia 24de maio, MIGUEL PROENÇA, realiza concerto no Auditório do Fórum, domingo, às 18 horas com entrada franca.

O Projeto Piano Brasil iniciou em 2005, quando esteve em 13 cidades brasileiras com Miguel Proença fazendo os recitais de lançamento da coletânea Piano Brasileiro, editada pela Gravadora Biscoito Fino. O grande sucesso da turnê levou a confirmação de mais concertos para os anos de 2006 e 2007, com a renovação dos patrocínios do SESI Nacional e Souza Cruz e apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura. Os mesmos patrocinadores se juntam mais uma vez para dar continuidade a esta iniciativa.

Miguel Proença recebeu o Prêmio Destaque Empresarial do Sul 2006, concedido pela Revista Destaque Gaúcho, o Prêmio Líderes e Vencedores, concedido pela Assembléia Legislativa do Estado do Rio Grande do Sul e Federasul, o Prêmio Cidadão Integração em 2008, concedido pela Câmara de Vereadores de Porto Alegre/RS e o Prêmio Joaquim Felizardo em 2009 concedido pela Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre/RS.

Pelo conjunto de sua obra, Miguel também foi recentemente indicado para fazer parte da “Wall of Fame” da Steinway&Sons, a mais importante fábrica de pianos do mundo, localizado em Hamburgo na Alemanha.

SERVIÇO

PIANO BRASIL V COM MIGUEL PROENÇA

DIA 24 DE MAIO, DOMINGO, ÀS 18 HORAS NO AUDITÓRIO DO FÓRUM

ENTRADA FRANCA

- RETIRE SEU INGRESSO NO LOCAL A PARTIR DAS 17H30MIN -

Patrocínio: SESI, Souza Cruz, Lei de Incentivo a Cultura, Ministério da Cultura

Apoio Cultural: Mad Ness (O jeito jovem de entender a sua loucura.)

Realização: Branco Produções

Produção Local: CULTOR Produtora

Iniciativa: SESI Música

:: SEVERO EM MARCHA :: “LANÇAMENTO DO CD!” :: 16/ MAIO VELVET BAR ::

2009-04-30T14:14:00.018-03:00

Confira a banda Ao Vivo:

http://www.youtube.com/watch?v=NRcwCvIKmGU&feature=related

Com identidade forte sob o rock gaúcho, a SEVERO EM MARCHA acaba de lançar seu primeiro disco, chamado “O Tempo é Quando eu Quero”, composto por oito canções perfeitas para entender o quarteto. Formada em 2007, a banda de rock’n’roll trabalhou arduamente no primeiro trabalho, gravado e masterizado na Casa Elétrica, em Porto Alegre.

Os passofundenses Ricardo Sabadini (ex-BancoLarera), Gustavo Chaise (ex-Rabo de Peixe), Reynaldo Migliavacca (ex-BrancoLarera) e o portoalegrense Edu Meirelles já subiram em palcos dos principais festivais de rock da Capital gaúcha e seguem divulgando suas músicas pelo sul do Brasil.

O primeiro disco da Severo é uma mistura de influências da banda, e de oito experientes produtores na cena (Ray-Z, Paulo Arcari, Luciano Leães, Alexandre Birck, Duda Leindeker, Lúcio Dorffman, Iuri Freiberger, Vini Tonello e Luciano Albo), os quais fizeram um ótimo trabalho. Todas as faixas foram masterizadas em Porto Alegre no estúdio Casa Elétrica de Leonardo Brunelli e Vini Tonello, para dar uma unidade ao disco. As músicas: “O tempo eu quero, Bad Love, Richard Gare, Quem será, Você pode ser perder por ai, Sem pressa e Uma história pra contar possuem características individuais, cantando diferentes momentos através de um rock bem particular.

SERVIÇO:

SEVERO EM MARCHA CD “O Tempo é Quando eu Quero.”

Local: Velvet Bar (Fagundes do Reis, 622)

16 de Maio a partir das 23 horas.

Ingressos Antecipados: R$12,00 MadNess (Moron 1415), Valentine (Fagundes dos Reis, 342/ loja 03), Fiore (Plazza Shopping - Av. 7 de Setembro, 100), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622). Na hora R$15,00, Capacidade Limitada.

Patrocínio: MadNess, Valentine.

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Germânias Hotel, Squema Serigrafia.

Realização e Produção: CULTOR Produtora Cultural.

:: SEVERO EM MARCHA "Video Clipe Oficial" :: Bad Love (Yes, I Feel A Bad Love) ::

:: THUNDERBIRD AND THE FLAMING BIRDS 25/04 :: Velvet Bar ::

2009-04-07T16:59:00.005-03:00

Confira a banda ao vivo

http://www.youtube.com/watch?v=aDgE1zv7-r0&feature=channel_page

O incansável músico e eterno VJ da MTV, Luiz Thunderbird não para de criar novos casos. Fã assumido de grupos de rock dos anos 50, Thunder agora monta um novo projeto THUNDERBIRD AND THE FLAMING BIRDS. Com um repertório calcado nas feras do rock and roll como, Chuck Barry, Little Richard e outras pérolas do rock nacional dos 50’s e 60’s, Thunder vem ao RS onde se junta aos THE FLAMING BIRDS, banda de apoio formada por Lucas Hanke, baixo (Identidade), Mauricio Chaise, guitarra (Locomotores) e Júlio Sasquatt , bateria, (Black Birds) para um maratona shows. O quarteto promete colocar fogo nas pistas gaúchas, onde vai ser impossível ficar parado.

SERVIÇO:

SHOW "Thunderbird and the Flaming Birds"

Local: Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622) Passo Fundo/ RS.

Data: 25 de abril/ Sábado a partir das 23 horas.

Ingressos Antecipados: R$15,00 Mad Ness (Moron, 1415), Velvet Bar (Fagundes dos Reis, 622). Na Hora R$20,00. Capacidade Limitada.

Patrocínio: Mad Ness (O jeito jovem de enteder a sua loucura.)

Apoio Cultural: Fiore (A Casa do Rock), Germânias Bluman's Hotel.

Realização e Produção: CULTOR Produtora Cultural

Show Lançamento Cd Nick Lera – Velvet Bar 4 de Abril

2009-03-25T11:50:00.014-03:00

Ouça Nick Lera:http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/nicklera

Dia 4 de março está marcado o lançamento oficial do primeiro Cd da banda Nick Lera. O acontecimento será no Velvet Bar, palco onde a CULTOR Produtora, idealizadora do evento, realizou shows como: Locomotores, Dinartes, Identidade, Pata de Elefante, Folk Brothers, Graforreia Xilarmônica, Império da Lã, entre outros.

O recém lançado disco da Nick Lera bebe da fonte das vertentes clássicas do rock and roll e nas bandas gaúchas de destaque na década de 80, 90 e 2000. Destaques para as músicas: “Pra gostar de Você”, “O que eu Posso Fazer” e “Pode Falar de Mim”. O disco contou com a participação especial de Tchê Gomes do TNT (guitarra solo faixa 01, e Lap Still faixa 6), foi gravado no Estúdio D (Passo Fundo), com produção de Rodrigo Chaise (Dinartes), mixagem e masterização de Vinícius Tonello, Casa Elétrica (Porto Alegre).

Videos:

http://www.youtube.com/watch?v=F9t4jKKholM&feature=related

SERVIÇO:

Show Lançamento do Cd NICK LERA

Local: Velvet bar (Fagundes dos Reis, 622)

Data: Sábado, 04 de abril a partir das 22 horas.

Ingressos Antecipados: R$12,00 na Fiore (Av. 7 de Setembro, 100), MadNess (Moron, 1415), Epidhemya (Moron, ) e Velvet Bar (Fagundes do Reis, 622). Na hora R$15,00.

Cds a venda no local: R$10,00

Patrocínio: Mad Ness, Simbiose.

Apoio Cultural: Loja Epidhemya, Pastel do Nestor, Fiore.

Realização e Produção: CULTOR Produtora Cultural

Delicatessen "My Baby Just Cares For Me" - SESC 21/03/2009

2009-02-20T11:11:00.010-03:00

Ouça Delicatessen: http://www.delicatessenjazz.com

Depois do grande sucesso do primeiro CD Jazz + Bossa, um dos maiores destaques da música independente brasileira nos últimos anos, com mais de 16.000 cópias vendidas - sendo 3.000 cópias da edição japonesa, o grupo de jazz DELICATESSEN lança seu segundo disco “My Baby Just Cares For Me” em Passo Fundo. O evento realizado e produzido pela CULTOR Produtora acontecerá no dia 21 de março no Teatro do SESC/ Passo Fundo.

No show, o grupo vai mostrar as músicas de “My Baby Just Cares for Me”, além dos sucessos do primeiro disco.Os ingressos estão à venda na Loja Sciessere Bella Dittá a um preço de R$25,00, com acesso limitado de 346 lugares.

Formado pela cantora Ana Krüger e pelos músicos Carlos Badia (violão), Nico Bueno (baixo) e Mano Gomes (bateria), o Delicatessen, neste novo trabalho, mantém o seu estilo intimista e refinado, buscando sua inspiração na fonte das canções americanas e recriando os standards do jazz com a delicadeza e a simplicidade da bossa nova.

Fugindo das obviedades, o repertório do novo CD inclui canções menos conhecidas e menos gravadas, como "My Melancholy Baby", composta em 1911, "Be Carefull It`s My Heart" e "Why Don`t You Do Right", combina clássicos como "You`ve changed", " My Foolish Heart " e " My Baby Just Care For Me", lança novidades como "Mickey", da jovem cantora de jazz canadense Diane Nalini e, como no primeiro CD, apresenta mais duas composições dos produtores do grupo, Beto Callage e Carlos Badia, as canções "Amores Musicais" e "Delicatessen".

O primeiro CD Jazz + Bossa recebeu os mais entusiasmados elogios dos críticos brasileiros, como Nelson Motta e Roberto Mugiatti , além de ter sido indicado para o Prêmio Tim de Música em 2007, na categoria melhor Disco em Língua Estrangeira. Lançado no Japão, pela gravadora Rip Curl Records, está conquistando os japoneses, sempre insaciáveis em relação ao jazz e a bossa nova. Este novo trabalho do grupo terá lançamento simultâneo no Japão (também pela Gravadora Rip Curl Records) e com um bônus exclusivo para o mercado japonês: a faixa "Única Canção" composta por Callage e Badia.

Em 2007 e 2008, o Delicatessen fez mais de 80 shows em Porto Alegre, Curitiba, Florianópolis, São Paulo, Rio de Janeiro, várias cidades do interior dos estados de São Paulo e Rio Grande do Sul, Buenos Aires (Argentina) e Assunção (Paraguai). Apresentou-se nos principais palcos do jazz na América do Sul, como Bourbon Street Music Club (São Paulo), Mistura Fina (Rio de Janeiro) e Notorious (Buenos Aires) e foi um dos destaques no tradicional Festival de Jazz de Rio das Ostras, no Rio de Janeiro, ao lado de grandes atrações internacionais do jazz.

“My Baby Just Cares For Me”, vêm recebendo críticas entusiasmadas. O jornalista Carlos Calado “deu a receita” na Folha de São Paulo: Misture clássicos do jazz com um punhado de composições próprias, um trio de instrumentistas experientes e uma charmosa cantora. Tempere com equilíbrio e sirva com batida de bossa nova. Essa é a receita musical do quarteto Delicatessen” e concluiu: “Aqueles que se apaixonaram por Stacey Kent, no recente Tim Festival, precisam ouvir a vocalista Ana Krüger o quanto antes”. Já Juarez Fonseca, no Jornal ABC definiu sobre o grupo: “...está muitíssimo mais experiente e entrosado, então o disco não apenas evolui com grande naturalidade, como os arranjos estão mais definidos e depurados. O que Ana está cantando é um absurdo. Parece que nasceu para cantar este tipo de música, interpreta com leveza e sensualidade, e sua pronúncia do inglês praticamente não tem reparos”.

SERVIÇO:

Show DELICATESSEN “My Baby Just Cares For Me”

Local: Teatro do SESC/Passo Fundo

Ingressos Antecipados: R$25,00 Sciessere (Shopping Bella Dittá) e no Teatro do SESC (Av. Brasil 30). Na hora R$35,00. Capacidade 346 lugares.

Patrocínio: Sciessere

Apoio Cultural: Squema Serigrafia, Germanias Hotel.

Realização e Produção: CULTOR Produtora Cultural.

2008-12-01T16:36:00.010-02:00

NATAL Q. SEJA ROCK 2008 :: A MELHOR FESTA NATALINA

24 DEZEMBRO :: AFUPF :: DINARTE + PATA DE ELEFANTE

Guitarras e Papai Noel voltam a se encontrar na sexta edição do Natal Q. Seja Rock, evento que acontece na noite de Natal (lógico, né) na AFUPF (Associação do Professores da UPF), uma promoção da Cultor Produtora Cultural e Rock Marmitt. Este ano o Natal Q. Seja Rock trás shows com duas das principais bandas da cena independente do Brasil: Dinartes e Pata de Elefante. As duas bandas mostram o trabalhos de seus discos recém saídos do forno.

Os Dinartes, formado por Rodrigo Chaise (guitarra e vocais), Alcemar Pitágoras (contrabaixo) e André Zitto (bateria e vocais), já são bastante conhecidos do público passofundense, com a finalização de seu primeiro CD, o grupo conquistou uma legião de fãs pelo estado, onde em seus shows o público canta junto canções da banda como “Notícias pra Honey”, “Clubinho”, “Sai Fora Xaropão” e “Dispense a Dor, Alice”, entre outras. A banda acaba de voltar de uma turnê pelo litoral Catarinense onde se apresentou em casas como: Bar Celula (casa de shows do ex VJ da MTV Gastão Moreira), Bar Drakkar, ambos em Florianópolis. Também em programas de TV como o Na Pilha da TVCOM/SC.

A banda Pata de Elefante surgiu em janeiro de 2002, formada por Gabriel Guedes, Daniel Mossmann e Gustavo Telles. O trio se diferencia por fazer rock instrumental com ênfase nas melodias. São canções instrumentais que atingem em cheio ao público acostumado a ouvir música com vocal. Gabriel Guedes e Daniel Mossman revezam entre guitarra e baixo, imprimindo a dupla sonoridade característica do grupo, sustentada pela bateria de Gustavo Telles. Os três são compositores, o que faz com que a Pata de Elefante soe heterogênea, mas com unidade. Em estúdio a banda procura dar às músicas o que cada uma necessita, priorizando timbres arranjos e execução. Ao vivo, "o bicho pega", são performances viscerais! Ao dispensar palavras e optar por canções instrumentais "a Pata segue destruindo e recosntruindo o caminho da música instrumental brasileira de forma marcante e sem volta”, sentencia a jornalista Adreana Oliveira, editora on- line do Correio de Uberlândia e que acompanha de perto o cenário independente brasileiro.

Neste show a Pata trás o seu novo CD intitulado: “Um olho no fósforo, outro na fagulha.”, onde no ano de 2008 fizeram shows por todo o Brasil, passando em quase todos os estados brasileiros.

Após os dois shows, acontecerá uma Jam com músicos convidados.

Na sexta edição do Natal Q. Seja Rock acontecerá na sede da APUPF (Associação dos Professores da UPF), por ser um lugar de fácil acesso, com uma bela estrutura, estacionamento seguro, um salão a beira de um lago e em total harmonia com a natureza. As portas serão abertas a partir das 23h e 30 min.

A Cultor Produtora Cultural aproveita a oportunidade para desejar um Feliz Natal e um Venturoso Ano Novo a todos os amigos, parceiros, colaboradores, apoiadores, músicos, artistas, patrocinadores e incentivadores que estiveram ao nosso lado no decorrer do ano. Sucesso a todos!

INGRESSOS ANTECIPADOS:

R$ 15,00 nos patrocinadores:

Fiore :: Plazza Shopping (Av. Sete de Setembro, 100)

Valentine :: (Fagundes dos Reis, 342, loja 03)

MadNess :: Moron, 1415

Cultor Produtora Cultural :: Cap. Eleutério, 1774

Tele-Entrega :: (54) 3313 3602

Na hora R$ 20,00

Patrocínio: Fiore "A Casa do Rock"
Apoio: Mad Ness Moron, Valentine, Squema Serigrafia, Estudio D.
Realização: Cultor Produtora Cultural e Rock Marmitt.

Maiores informações:

DINARTES

http://www.dinartes.com/

http://myspace.com/dinartesrock

PATA DE ELEFANTE

http://patadeelefante.com/

VIDEO :: Pata de Elefante :: Velvet Bar/ Passo Fundo :: 10/11/2007 :: CULTOR Produtora

2008-12-01T16:29:00.000-02:00

Dinartes :: 19 e 20 dezembro :: Florianópolis

RETRÔ NA MEDIDA

O CD de estréia da banda Dinartes empolga. Principalmente porque foge (na maior parte do tempo) de dois excessos comuns no rock gaúcho: o de referências sessentistas e o de letras nonsenses. Ao ouvir o disco fica claro que Beatles e Kinks são norte para o grupo – e devem ser para quem gosta de rock -, mas a Dinartes vai além e faz um disco atual. Sem deixarem de ser alegres, as composições são pausadas e pungentes – coisa pouco comum entre as bandas mais novas, que desde os Strokes parecem preocupadas apenas com ritmos e velocidade. A faixa de abertura, Hey, traz a energia de Manchester, anunciando os ótimos vocais de Rodrigo Chaise.

Mas a banda realmente se diferencia das outras milhões inspiradas no rock britânico ao acrescentar sopros em músicas como Só Coisas Boas Sobre Você ou nas emocionantes Ela Literalmente Ignorou Seu Amor e Clubinho. Marcada pelo refrão “todo mundo quer amor/ todo mundo tem amor pra dar” e por uma parede de metais, Clubinho é daquelas que dão vontade de sair pulando no meio da rua acreditando que, sim, o rock e o amor ainda existem – não lá nos anos 60, mas hoje mesmo, ali em Passo Fundo.

Gabriel Brust – Zero Hora (16/05/2008) Sexta-feira.